「意地悪な小さな歌、実際にはかなり邪悪な曲」：息を吸うたびにスティングと警察が引き裂かれた方法 |音楽

今週の 高等法院の公聴会 スティングとポリスの元バンド仲間であるスチュワート・コープランドとアンディ・サマーズとの交錯は、ネガティブなエネルギーが現実の生活に染み出ているかのようなこの曲の人生の最新章である。

『Every Breath You Take』はコープランドとサマーズが起こした訴訟の対象となっている。 スティング、特にストリーミング収益による、この大ヒット曲への貢献に関連した印税を支払っていると主張しており、総額200万ドル（150万ポンド）と推定されている。スティングの弁護団は、同曲の著作権使用料に関する彼とバンド仲間とのこれまでの合意にはストリーミング収入は含まれていないと反論し、公判前文書でスティングが「かなり過大に支払われていた」可能性があると主張した。公聴会の初日、訴訟が起こされて以来、スティングが弁護士の言うところの「認められた歴史的な過少支払い」を補うために87万ドル（64万7,000ポンド）を支払ったことが明らかになった。しかし、将来の潜在的な収益についてはまだ議論の余地がある。

この論争は、ほこりっぽい忘れられたヒット曲をめぐるものではなく、バンドメンバーは単に古い収益を再分配したいだけである。バンドメンバー間の合意をどのように解釈しても、経済的には継続的に多大な影響を与えることになる。公聴会が始まると、「Every Breath You Take」はSpotifyで毎日世界中で最もストリーミングされた曲のトップ10に入っており、同プラットフォームだけで毎日約350万回の再生を記録している。これは、ビリー・アイリッシュの「バーズ・オブ・ア・フェザー」や「レディー・ガガ」、ブルーノ・マーズの「ダイ・ウィズ・ア・スマイル」といった最近の最も人気のある曲のいくつかを上回っている。 Spotify では、ストリーミング数は 2024 年に 89% 急増し、さらに増加を続け、昨年はさらに 36% 増加しました。特に南北アメリカでの人気が高く、米国、メキシコ、ブラジル、ドイツ、英国がこの曲の最大の市場です。

そのため、『Every Breath You Take』は出版（つまりソングライティング）印税の非常に勤勉な原動力となっており、現在はそのほとんどがスティングに注ぎ込まれている（ソングライターとして唯一クレジットされているのは彼だが、コープランドとサマーズは1977年に遡る契約により出版料の15％を受け取っている）。 「Every Breath You Take」は、『ストレンジャー・シングス 未知の世界』のサウンドトラックに収録され、シーズン 2 とシーズン 4 に登場した恩恵を受け、ファンが SF/ファンタジー物語全体を再視聴する他の多くの曲と同様、ストリーミングでの盛り上がりを見せましたが、番組外の TikTok でも大きな反響を呼びました。

この曲は 1983 年に初めてリリースされ、イギリスとアメリカのチャートで 1 位になりました。そして、1997 年の曲「I’ll Be Missing You」、パフ・ダディ、フェイス・エヴァンスによるノトーリアス BIG への死後のトリビュートで、この曲に大幅なアレンジが加えられ、世界的なチャートのトップになりました。しかし、『Every Breath You Take』の永遠の成功は、その中心にあるさまざまな形の対立を裏切っています。

スティングは「ロマンチックで、ある種魅惑的な」曲を書き始めたと述べ、「少しもオリジナルではない。おそらくベン・E・キングの『スタンド・バイ・ミー』を切り取った標準的なコードシーケンスを持っている」と認めた。 （同氏はまた、ポール・サイモンの「スリップ・スライディン・アウェイ」からインスピレーションを得たとしている。作曲を中心とした法廷審理に関する興味深い詳細はすべて。）この曲は非常に古典的であるため、デンマークのオーフス大学の研究者らは、この曲が日常生活のリズムにフィットするという点で最も普遍的に魅力的な曲であると発見した。研究の主任研究員が2021年に述べたように、「非常に心地よく、おそらく少し当たり障りのない曲でさえある」という。

しかし、『Every Breath You Take』は、リスナーに仕掛ける地獄のようなトリックからその力を引き出しています。スティングはこの曲を、永遠の愛とサポートの約束に満ちた、心安らぐシンプルでクラシックな構造の優しいバラードに仕上げました。この言葉を額面どおりに受け取ることはほぼ可能であり、フェイス・エヴァンスはそれを亡くなった夫への純粋な献身的な歌にするために大きな変更を加える必要はなかった。この曲は、一見何の皮肉もなく結婚式で演奏されます。しかしスティングは、彼の言うところの「背後に強迫観念に至るまでの強迫観念があり、ある種邪悪なものになる」ことを付け加え、この切実な愛の告白を手放すことのできないストーカーの言葉としている。

その冷静かつ断固とした操作性には悪魔に近いものがあり、スティングはこの曲を「意地悪な小さな曲で、実際にはかなり邪悪な曲」と呼んだが、本格的にソロ活動を開始した1985年のシングル「イフ・ユー・ラヴ・サムワン・セット・ゼム・フリー」では、そのヘックスを元に戻さなければならないとさえ感じた。 「この恐ろしいもので人々を毒殺した後、解毒剤を書かなければならなかった」と彼は語った。

『Every Breath You Take』も、それが収録されている大ヒットアルバム『Synchronicity』全体と同様に、悪夢のようなものでした。 「『シンクロニシティ』の頃には、彼らはお互いにうんざりしていた」とアルバムのプロデューサー、ヒュー・パガムは語った。 「スティングとスチュワートはお互いを憎んでいました。アンディはそれほど毒を示さなかったものの、かなり不機嫌になることがありました。スタジオでは口論や肉体的な喧嘩もありました。」コープランドはこの曲の非常にタイトでストレートなドラムパターンに制限を感じていたため、彼らを限界点にまで近づけたのは『Every Breath You Take』だった。パガムは次のように回想している。「スチュワートはよく言った、『ドラム・パートをそれに入れたい！』って。」そしてスティングは「お前のドラム・パートを入れてほしくない！」と言うだろう。着て欲しいものは着て欲しい！』そしてそれはそのように続くでしょう。本当に大変でした…10日間全力で取り組んだこともはっきりと覚えています…そしてテープには再生可能なものが何も残っていませんでした。」

コープランドがこの曲に対するスティングのビジョンに束縛されていると感じたとしたら、サマーズはこの曲にもっと深い影響を与えたと主張している。「私が演奏するまではクソだった」と2016年に彼は語った。スティングがオルガンのコードに乗せて演奏したデモ・バージョンに応じて、サマーズはアルペジオのギター・リフを思いついた、と後に彼は語った、「他のろくでなしを喜ばせるための方法として。あの曲は捨てられるつもりだった。スティングとスチュワートは、シンクロニシティの途中で、ベースとドラムがどうなるかについて同意できなかった。そしてスティングは、「じゃあ、そこに行って、自分のものにしてください。そして、全員が立ち上がって手拍子をしました。」と言いました。

シンクロニシティのツアーでも肉体的な喧嘩が続き、コープランドはスティングの肋骨の1本を骨折した。コープランドは後にこれを「ごっこ遊び」だと一蹴したが、溝が深すぎることが判明した。スティングは他の人たちと音楽制作を探求したいと考え、ポリスは成功の絶頂期に解散し、史上最も気難しいロックバンドの一つとして伝説を残しました。

2024年のガーディアン読者の質問に答えて、 コープランド氏は評判は完全に公平ではないと述べた。 「スタジオではお互いの喉を引き裂いていたけど、あのクソ野郎二人は信じられないほどのことを考え出し、ステージでもバンでも飛行機でもとても仲良くなった。今でもお互いにインスタグラムでくだらないクリップを送り合っている。スティングと私がいつも喧嘩していたというのは神話だ。」

バンドのもう 1 つのジョークは、Every Breath You Take に焦点を当てています。コープランドは2018年にこう語った。「私たちのお気に入りのバンド内リフのひとつは、パフ・ダディが『I’ll Be Missing You』で『Every Breath You Take』をサンプリングしたとき、メロディーや歌詞ではなく、アンディのギターの姿をサンプリングしたことだ。私とアンディは『スティングに行くぞ、アンディに印税を払え』と言うが、スティングは『わかった、アンディ、ほら……』と言うだろう。財布には手が届かない。」

しかし、その冗談めいた議論は今や非常に現実味を帯びてきており、『Every Breath You Take』がかつてないほど人気を集めている現在、警察内部の関係はこの曲を録音した当時と同じくらい悪化している可能性がある。