「彼女を自分自身のアーティストとして知ってもらいたい」：本物のジューン・カーター・キャッシュとは誰だったのか？ | 映画

Crazy はパッツィー・クラインが歌ったことで最も有名ですが、作曲したのはウィリー・ネルソンです。 「I Will Always Love You」はホイットニー・ヒューストンが歌ったことで最も有名ですが、作詞はドリー・パートンです。 炎の輪硫黄と地獄の臭いがするラブソングで、ジョニー・キャッシュが1963年のアルバム『リング・オブ・ファイアー・ザ・ベスト・オブ・ジョニー・キャッシュ』でこの曲を歌ったことで人気が広まった。

しかし、この曲を書いたのは彼の妻で、歌手、ソングライター、ミュージシャン、俳優、作家であり、キャリアの多くを彼の影で過ごしてきたジューン・カーター・キャッシュだ。 「私は彼女に代わって心を痛めています」と、新しいドキュメンタリーの監督であるクリステン・ヴァリオ（46歳）は言う。 六月、音楽の隠れた人物の一人に光を当てます。

「ああ、彼女があんなことを書くはずがない、と思っている人がたくさんいます。 これはナッシュビルでは売れにくいですが、世界で最もよく知られているカントリーソングだと思います。 彼女が女性だったので、人々は彼女にそれを持たせたくなかったのだと思います。」

ヴァリオの映画には、これまで未公開のアーカイブ資料や家族や友人だけでなく、ウィリー・ネルソン、ドリー・パートン、エミルー・ハリス、ケイシー・マスグレイヴス、リース・ウィザースプーン（2005年の映画でカーター・キャッシュ役でオスカー賞を受賞）らへのインタビューが含まれている。 ウォーク・ザ・ライン）。 この作品は、ロレッタ・リンやタミー・ワイネットほどパイオニアとしての評価が低く、未だに世界に居場所を与えられていない女性の遺産を再評価するものである。 カントリー ミュージックの殿堂。

ジューン・カーターは 1929 年にバージニア州メイス・スプリングで生まれ、10 歳までにマイクを握っていました。彼女の母親は、 メイベル・カーターは、いとこのサラ・カーターとサラの夫AP・カーターとともに家族音楽活動を行っていた。 彼らは最初のカントリーミュージックのレコーディングをいくつか行いました。

ヴァリオさんはロサンゼルスからこう語った。「彼女はメイス・スプリングのクリンチ・マウンテンのふもとにあるプア・バレーの出身で、その場所はいつも彼女にとってとても精神的な故郷でした。 彼女は人生の多くを旅で過ごしましたが、その場所を家として持ち、彼女が歌った歌やカーター家の歌はその場所に深く根ざしています。」

家族の行為は解散したが、母と娘のジューン、ヘレン、アニタはマザー・メイベルとして活動を続け、 カーター姉妹、ジューンはオートハープを演奏し、誇張されたヒルビリーなまりと満面の歯を見せて笑いながらコミックナンバーを歌います。 1939 年から姉妹はテキサス州デルリオの XERA のラジオ番組に出演し、その番組はアメリカとカナダにまで届きました。 彼らはナッシュビルのグランド・オール・オプリ・カントリー・ミュージック・ショーの定番となった。

ヴァウリオはさらにこう続けます。「彼女は、今もなお素晴らしい女性の家庭に生まれました。 天才やビジネスの天才など、そのような女性グループは他にはいないと思いますが、彼らはまさにそれをやり遂げたのです。 たとえ大変だったとしても、彼らはそれをやり遂げました。」

ソロでキャリアを築こうとするジューンの努力は、旅番組に出演する女性を「少女歌手」と呼ぶ当時の考え方と衝突した。 ヴァリオはこう付け加えた。「彼らはまた、女性が売れるとは思っていなかったので、女性とレコーディング契約を結びたくなかったのです。 彼女はそれに抵抗していました。

「誰もがそれぞれの時間と場所に存在しており、それが彼女のいた時間と場所でした。彼女は50年代にナッシュビルにいて、自分の力でやっていこうとしていました。 彼女はおそらく自分をフェミニストとは呼ばなかったでしょうが、フェミニストとして生きていました。」

ジューンとカントリー歌手 カール・スミス グランド オール オプリでその日の「イット」カップルになりました。 しかし、彼らの結婚生活はわずか4年後に離婚に終わり、当時としてはスキャンダルとなった。 彼らの娘、 カーリーン・カーター、映画の中でスミスは数年後、ジューンは自分を愛しておらず、ただ自分のことを思っているだけだと主張したことを回想している。

新しいドキュメンタリーのエグゼクティブプロデューサーの一人であるカーリーンは、ナッシュビルからのZoomインタビューで次のように語った。 彼らがお互いを好きではなかったわけではありません。

「母は何年もの間、たくさんの傷を負っていましたが、母は父のことを決して悪く言いませんでした。 彼らは仕事上のキャリアにおいて紛れもない相性を持っており、その点ではぴったりでした。 彼は彼女とは違う人生を望んでいた。 彼はいつも、カントリーミュージックは自分がなりたかったもの、つまりカウボーイになる贅沢を与えてくれたと言ってました。」

カーターズは一緒にツアーした エルヴィス・プレスリー 1950年代に。 68歳のカーリーンさんはよく母親にエルヴィスと寝たかどうか尋ねたが、ジューンさんは顔を赤らめ、くすくす笑いながら否定した。 「彼女はいつも、エルヴィスはいい青年で、心の優しい人だと言いました。そして、彼はとても才能があるのに、苦しんでいるとも言いました。スーパースターには必ずあるもので、それが彼らを何らかの形で駆り立てるのです。

「しかし、彼らは素晴らしい友人でした。 私が赤ん坊だったとき、彼は家に来てサンドイッチを食べたがっていましたが、乳母と私以外には誰もいませんでした、そして私たちは眠っていて、エルヴィスは階下でサンドイッチを作っていました – おそらくピーナッツバターそれとベーコン。」

ジューンは、テネシー州で映画のロケ地を探していたときに彼女の演技を見たエリア・カザン監督の勧めで、1950年代後半に演技を学ぶためにニューヨークに移住した。 彼女は1957年に元フットボール選手で警察官のエドウィン・“リップ”・ニックスと結婚し、娘をもうけた。 ロージー・ニックス・アダムスしかし1966年に離婚。

1961 年、カーターズ夫妻は次のように旅に出ました。 ジョニー・キャッシュ。 ヘレンとアニタは子育てのため家を出たが、ジューンは留まった。 キャッシュが麻薬を追加しステージ上で暴言を吐いたとき、ジューンが介入して彼の錠剤を探し出して捨てた。 彼女は彼がカウンセリングを見つけるのを手伝い、娘たちに彼のために祈るよう勧めた。

キャッシュは自伝の中で、ジューンが長年の薬物乱用を通してどのように自分を支えてくれたかを説明した。 「ジューンは私のことを知っていると言いました。麻薬と欺瞞と絶望と怒りと利己主義の下にある私の核心を心の奥深くで知っていて、私の孤独も知っていたのです。」 彼女は私を助けることができると言った…私の薬を見つけたら、彼女はそれをトイレに流した。 そして彼女がやったものを見つけてください。 彼女は執拗に彼らを探しました。」

ジューンが書きました 炎の輪 キャッシュの自滅的な行動にも関わらず彼と恋に落ちることについて。 カーリーンさんはその創造に立ち会いました。 「彼女がその曲に取り組んでいたときのことを覚えています。それから彼女はオートハープでそれを演奏し、それからギターを試してみました」と彼女は思い出します。

「彼女は物事について複雑なメモを書き、ある日、友人数人とパーティーを開くことになりました。 [singer and songwriter] マール・キルゴア そこには彼がいて、その歌で彼女を励ましていました。 彼女はそれを彼に演奏し、彼は彼女を少しだけそれに合わせて刺激するのを手伝いました。 でも彼女がそれを書いたので、私は家中を走ってママの友達全員に「ママが新しい曲を書いたよ！」と言いに行ったのを覚えています。 しかし、それがヒットしたとはまだ知りませんでした。 僕らはただ、これはヒットするだろうと思っていたんだ。」

キャッシュはこの曲を録音し、ジューンとキルゴアの名が正式にクレジットされ、1963年に全米カントリー・チャートでトップとなった。自身もカントリー・シンガーでありソングライターであるカーリーンは、次のようにコメントしている。 「女性にはあんな曲は書けないよ。」 さて、賭けてみませんか？ 失恋のホテル – メイ・ボレン・アクストン、彼女は確かにそうしました。 メイベルやサラ・アンド・ザ・カーターズなど、素晴らしい女性ソングライターはたくさんいますが、彼らにとって曲を書くことはすべての音楽の絶対的な基礎でした。

「ママが私にくれた大きなアドバイスは、ルールはないということです。 手に取ってみると良いものだと分かります。 「私がジョニー・キャッシュのために作った『リング・オブ・ファイア』のような、シンプルで小さな曲を一曲だけ書いてくれたら」――彼女は爆笑した。

「でも、彼女はとても真剣で、私の目をまっすぐに見て、そのようなことを話してくれたので、私は彼女の言うことを聞きました。 彼女は私の最大のファンでもありました。 彼女はどこまでも私を追ってきて、いつも私を持ち上げて、私のことをみんなに話してくれました。 彼女は子供たちを誇りに思っていましたし、私たちがどんな形であれこれからも続けていくつもりであることを誇りに思っていました。 それは彼らにとって音楽を継承していく上で重要だったのです。」

1961年、ジューンはバラエティ番組の仕事のオファーを断り、代わりに週500ドルでキャッシュとツアーすることに同意した。 二人とも1966年に離婚したが、カナダのオンタリオ州ロンドンのステージ上で彼が彼女にプロポーズした後、2年後に結婚した。 彼らには息子がいましたが、 ジョン・カーター・キャッシュ、1970年。

カーリーンはこう言います。「ジョンにとって、6月は地球上で絶対的なものでした。 彼女が部屋に入ると、彼は明るくなった。 彼は彼女がいなくて寂しかった。 彼は私に電話して、「あなたとあなたのお母さんはどこにいるの？」と言いました。 私が「ああ、買い物中だよ」って言うと、彼は「彼女はいつ帰ってくるの？」って言うんです。 ただジューン・カーターに会いたいだけなのよ。」

「それはとても素敵で、彼らはとても愛し合っていたので、妹と私はそれがどのようなものかを知ることができました。母が自分を愛し、彼女も崇拝していた誰かと実際に恋をするということ、そして彼らはお互いに大きな尊敬を持っていました」お互い。 いつも簡単ではなかったのは誰もが知っていますが、決して簡単ではありませんでしたが、私たち女の子にとって、そして弟がやって来たとき、私たちはそれを毎日のように見ていました。 いくつかの問題がありましたが、それは正常です。」

ジューンはレコードやステージでキャッシュと共演し、以下の曲を披露した。 ジャクソン そして もし私が大工だったら、1967年と1970年にそれぞれグラミー賞を受賞しました。 彼らのデュエット曲の中には、1964年の「イット・エイント・ミー・ベイブ」や1972年の「イフ・アイ・ハド・ア・ハンマー」などがある。後年、彼らは伝道者のビリー・グラハムとしばしば共演した。 キャッシュの依存症の悪霊が再び現れ、彼がリハビリ施設に入るまで結婚生活に負担がかかった。

ジューンは時折、1997年の映画でロバート・デュバルの母親役を演じた。 使徒。 1999年に彼女はアコースティックアルバムをリリースしました。 押してください、彼女の四半世紀ぶりの作品では、キャリアの始まりから当時の31年間の結婚生活、そしてキャッシュとのコラボレーションまでを追った。 『Press On』のメイキングのアーカイブ映像が、Paramount+ ドキュメンタリーの背骨を形成しています。

カーリーンさんは次のように回想します。 彼女は常にエンターテイナーであり、それをやり遂げてきたので、70代になって戻ってきてレコードを作り、いくつかのショーに出て認められ、グラミー賞をいくつか受賞したという事実は、私たちすべての女性にとって希望です。 私は彼女をとても誇りに思いました。」

2003年にジューンが心臓手術の合併症でキャッシュを枕元に置きながら73歳で亡くなったとき、AP通信が死亡記事を作成した。 ガーディアン、ニューヨークタイムズなどはすべて、最初の段落で彼女のより有名な夫について言及しました。 しかしヴァリオさんは、彼女の映画がその物語を破壊することを望んでいる。

彼女はこう言います。「誰もジューン・カーター・キャッシュと言って、誰がジョニーの妻？と言うのは絶対にやめてほしいのです。」 私は彼女を自分自身のアーティストとして知ってもらいたいと思っています。 彼女は燃えて出かけました、そしてそれは私にとってとてもインスピレーションであり、それは誰でもこのことから得ることができる素晴らしい教訓です。」

カーリーンさんは、このドキュメンタリーが「母の絶対的な素晴らしさ、すべて、欠点やダイヤモンドを伝えることを望んでいる」と付け加えた。 どれもとても面白くて、退屈することのない瞬間です、皆さん。」