「ピープルズ・ジョーカー」はスーパーヒーロー映画の無法者のビジョンです

ベラ・ドリュー監督の『ピープルズ・ジョーカー』は、私がこれまで見た中で最高のスーパーヒーロー映画です。 スタジオ制作の映画 このジャンルでは、映画製作者の深い個人的な懸念に応えます。 監督が商業的な仕事を個人的な発言に変えるという崇高な歴史があるが、それは通常、スーパーヒーローには適用されない。 まず、キャラクターの標準的なアイデンティティはほんのわずかな変化しか認めておらず、それらさえもファンによって銀河系の比率にまで誇張されています。 第二に、たとえわずかな変更であっても、シリーズにバタフライ効果が生じます。つまり、今日の映画の細部を変更すると、計画されている続編ではずっと変更が強制されることになります。 対照的に、「The People’s Joker」はクラウドファンディングで作られた、トッド・フィリップスの 2019 年の映画の DIY パロディです。ジョーカー」 – 漫画本の正典についてはまったく気にせず、フランチャイズについてはさらに気にしません。 この作品は、ジョン・ウォーターズの映画の性的怒り、社会的怒り、破天荒なユーモア、そして無法者の自由に内容とトーンにおいて近いストーリーを語るためにおなじみの登場人物に依存している独立した自由奔放な作品であり、遊び心がありながら焦点を絞った、声高に教訓的な傾向を持っています。 。

ブライ・ルローズと共同で脚本を書いた『ピープルズ・ジョーカー』にも主演しているドリューはジョーカーを演じ、一人称の青春ドラマとして、キャラクターの起源の物語をフラッシュバックで語る。 （この映画は、実写とアニメーション、そして歓喜に満ちたジャンキーな特殊効果を融合させている。そして、これらの目を引く熱狂的な技巧もクラウドソーシングで利用されている。）ドリューは最初から、フィリップスの大げさで不条理なまでに真剣なメガ版と同じ重要な情報源から借用している。 マーティン・スコセッシ。 この最新のジョーカーは、「物心ついたときから、私はいつもジョーカーになりたかった」と前置きして宣言しています。グッドフェローズ』の『ザ・キング・オブ・コメディ』化。 このセリフは、落ちこぼれのコメディアンの悲劇を声で表現しており、スコセッシのギャング伝記映画と同じくらい大胆かつ自由な形式だが、舞台は権威主義の余波でディストピア的な近未来となっている。 -サイバー戦争と呼ばれます。 ここで、ジョーカーの起源の物語は、彼女がトランスジェンダーであるということです。 カンザス州のスモールビルという、まさにその名にふさわしい町で育った彼女は、性別を間違えられた身体に囚われていると感じている少年として育てられてきた。 型にはまった母親（リン・ダウニー）は彼女をアーカム・アサイラムに引きずり込み、そこで残酷な医師（クリスチャン・キャロウェイ）が彼女に実験薬を投与する。 スマイレックス、化学的な幸福を課すこと。 （ドリューは子供に死名を付けることを許可しておらず、誰かが彼女に呼びかけるたびに本名をピーピー鳴らしている。）

トランスフォビアで同性愛嫌悪の保守的なコミュニティにおいて、この子のより広い世界に対するビジョンは「ゴミテレビ」から来ており、彼女の願望はテレビのコメディから来ています。 「UCB Live」という番組がゴッサム・シティから放送されており、ローン・マイケルズというプロデューサー（見た目はシム、声はマリア・バンフォード）が、番組のコメディ養成機関であるユナイテッド・クラウン・ビューローを運営している。 （これは、土曜日の夜の放送に出演者とその頭字語を提供する一種の即興学校です。もちろん、 正義の市民旅団.) わずかな貯金を持ってゴッサムに逃げてきた主人公は、街のコメディシーンにどっぷりと浸かりますが、映画の陰惨で混沌とした抑圧的な時代では、中央機関であるケブソによって提供されていないメディアコンテンツはすべて違法です。

ケブソ公認のUCB学校は厳格に性別を定めており、男性をジョーカーに、女性をハーレクインの脇役に配役しており、ジョーカーは学校から洗い流される。 （ドリューは、即興コメディの「はい、そして」という前提を巧妙に嘲笑し、その実践の根底にある政治的および感情的な思い込みに焦点を当てています。）コメディアン志望の彼は、無法者になる可能性に直面して、アンチコメディと呼ばれるものを発明し、コメディをレンタルします。倉庫からステージへ、そしてそれを実行します。 それまで彼女は、自分のトランスジェンダーとしてのアイデンティティを演技に取り入れることをためらっていたが、今では自分自身とより大きなエンターテインメントの世界を解放するために、ハーレクインのジョーカーという人格と名前を引き受けている（「キング・オブ・コメディ」を想像してみてください）。成功の秘訣）—そして、これはスーパーヒーロー映画であり、ゴッサムシティ全体を解放することを目的としています。

「The People’s Joker」は、キャラクターに受け継がれた神話に由来するものを多く含む、圧倒的なディテールのラッシュで爆発します。 ハーレクインのジョーカーの医学的宿敵は、ドクター・クレーン、別名カカシです。 コメディ犯罪のパートナーはペンギン（ネイサン・ファウスティン）。 アンチコメディアンの仲間には、リドラー（トレバー・ドリンクウォーター）とポイズン・アイビー（ルイン・キャロルの声）が含まれる。 UCBコメディマスターはラーズ・アル・グール（デヴィッド・リーベ・ハート）です。 彼女の恋人であるジェイソン・トッド、別名ミスターJ（ケイン・ディストラー）はトランスジェンダーであり、バットマンの元ロビンの一人であり、ブルース・ウェインは隠れ同性愛者であり、略奪的虐待者であり、リアリティ番組の人気スターであることが判明する。 ゴッサム・シティのディストピアは、レックス・ルーサー大統領の統治下ではあからさまに右翼的なものであり、ケブソテレビは反同性愛者の暴言を吐き、女性が夫のために元気でいられるようにスマイレックスを宣伝していた。 この映画は、その斬新なアンチックな内容に合わせて、多忙な雰囲気を維持しています。 ハーレクインのジョーカーの一人称モノローグと会話は、派手な辛辣さと皮肉な余談で刺激的です。 アンチコメディ的なルーチンは、大騒ぎするほどヌルいものから、徹底的にニヒリスティックなものまで多岐にわたります。 アクションは、あからさまな風刺から、ロマンチックな馬上槍試合、そしてメロドラマのような家族向けメロドラマへと変化する。 パフォーマンスには、映画の個人的な自己主張と政治的目的の表明に合わせて、宣言的な疑似アマチュアリズムがあります。

もちろん、ドリューのプロジェクト全体はコミックの領域に基づいており、映画、特に映画の献身者の一人であるジョエル・シューマッカー監督の 1995 年の作品「バットマン フォーエバー」に敬意を表しています。 その解放は事実上困難であることが判明した。 ワーナー ブラザーズ ディスカバリー側の著作権関連の異議申し立てしかし、この問題は最終的に解決され、『ザ・ピープルズ・ジョーカー』にはスタジオとの関係を否定するタイトルカードと、無料広告に感謝する別のタイトルカードが掲載された。

ドリューは低予算で、インクと紙の価格、そしてハリウッドでは数億ドルをかけて漫画本で実現される幻想的な可能性をなんとか実現します。 「ザ・ピープルズ・ジョーカー」は、スーパーヒーロー映画が長すぎる著作権保護の制約から解放され、他の古典作品と同様に無料で容易に翻案できるようになった場合にどのようなものになるかを示しています。 ゴッサムサイズのこの物語は、ファンタジーの世界、宇宙の地下世界、そして多元宇宙にも広範囲に及び、その多様な形式 (さまざまな種類のアニメーションを含む) とその多様性の両方において、さらに並外れたオーディオビジュアルの過剰な陽気な熱狂とともに届けられます。その多彩なスタイル（派手に描かれた背景や装飾されたセットを含む）。 それは、テレンス・ナンスが内なる世界を呼び起こすためにアニメーションを印象的に使用したことを思い出させます。彼女の美しさを過度に単純化し、しかし、そこではグラフィック作品が日常の現実の撮影と対照をなしているのに対し、「ザ・ピープルズ・ジョーカー」ではアクションは極端なファンタジーのレベルから始まり、さらにワイルドになっていきます。

スタジオが下請け業者に依存しているのと同じように、ドリューはクラウドソーシングに依存し、多くのアニメーターやデザイナーの芸術性を求めながら、計算された美的過剰にもかかわらず、ささやき声のように親密で、騒々しい笑いのように認識でき、特異であるという包括的なビジョンを維持しています。それが語る本質的な物語として。 『ザ・ピープルズ・ジョーカー』を他のスーパーヒーロー映画とのみ比較するのは間違いです。 この春の映画祭で賞を受賞したアートハウス、作家の映画のほとんどよりも、より多くのエネルギー、大胆さ、独創性、正義の怒りを持っています。 ♦