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メアリー自身も望んでいます。アーティスト、ラサ・ジャンソンの妹ジーザス/ディエナの展覧会レビュー

地元のフェミニストアートシーンでは、ラサ・ジャンソンはすでに彼女自身の、紛れもなく認識できる声、または個性的なスタイルを持っており、表情豊かな憂鬱な絵画から意図的なコラージュの流用に移行しました。それは、美術史と大衆文化からの視覚リソースの多様な組み合わせに基づいています。 2年前に同じギャラリーで アルマ ラサ・ジャンソンの展覧会が開催されていました あなたの足が私の手のひらの上に; いつもラファエルそのメッセージは、ルネサンス盛期の有名な古典主義者による絵画やその他の資料のパリンセストを用いて、理想的な母親としての神の母をユニークに解体したものです。本展の作品は、今年11月にエストニア美術館で開催予定の母性をテーマにしたクム展にも出品されます。著者が「聖母マリアとメディアの間」という研究でラトビア芸術アカデミーで専門博士号を取得したこと(2024年)によって証明されている。ラトビア現代美術における家庭性の表現であるこのテーマは偶然ではなく、長期にわたる調査研究に基づいています。 ほぼ風光明媚な環境 新しい展示会 イエスの姉妹 これは、以前の見解の論理的な継続、拡張、修正と考えることができますが、一方で、以前の発見とある程度重複する危険性があります。一方で、これらの発見を発展させ、改良することもできます。強烈な赤と青の色調の4枚の絵画が小さなギャラリーに展示されています。この小さなギャラリーは、ある意味常に民主的に開かれており、反射があまりにも邪魔にならない限り、ファサードのガラス越しに作品を鑑賞することができます。作品の絵画的な要素、つまり地球、空、雲、または物体を感じることができる、ダイナミックでエネルギッシュな幅広いストロークによって作成されたほぼ風光明媚な環境は、ラサ・ヤンソンネスの手描きに非常に典型的であり、必ずしもバラ色の母子関係の経験を描いたすでに古い絵画のサイクルから生まれました。 同時に、それは完全にユニークではなく、たとえば展覧会など、21世紀初頭の若いラトビアの画家の出現の特定の部分に関連しています。 キャンディボール (2007)。統一感をもたらしているのは、職人による完成や完璧さとは対照的に、直接性、新鮮さ、感情の直接的な表現を主張する、自発的に表現力豊かなジェスチャーの可能性です。 疑いと変容 しかし、新表現主義や新フォービズム指向の「純粋な」画家の探求とは対照的に、コラージュ手段を使用したラサ・ヤンソンネスによるイメージの創造は、しばしば象徴的な謎を与え、あるメッセージを忘れることを許しません。色、質感、ストロークといった絵画的な効果を個別に考察することに誰もが集中することを妨げられませんが、これは明らかに展覧会の主な目的ではありません。 著者の解説は、劇作家シェイクスピアの妹の可能性と家父長制社会における彼女のうらやましい運命についての古典的なフェミニスト作家ヴァージニア・ウルフの推測からインスピレーションを得たものであることを明らかにしている。ここから、聖母マリアについて新たな憶測が生まれます。聖母マリアは、もう一人子供を妊娠しており、「彼女が『宇宙の中心』によって考え出されたある大きな、壮大な計画の一部だからではなく、マリア自身がそれを望んでいるから、それを世界に与えたい」(展示注釈より)ことを望んでいます。 鑑賞者は、イエスの妹のこの物語が、西洋の文字と視覚の認識に従って、4枚の絵画サイクルで左から右に順番に展開されることを期待するかもしれませんが、これはまったく当てはまりません。もしかしたら、その逆、つまり知覚習慣を逆転させることさえあるのでしょうか?というのは、右から1枚目の絵から、あるロジックが読み取れるからです。そこに描かれている女性は、ルネサンス美術から「借りた」顔を持ち、痛む手のコラージュが掴もうとしているが、素足でオールボートの上に座る位置に立っており、バランスを保つのが難しい。それは明らかにボートを転覆させて水に落ちる危険性があり、疑念と不安の状態を視覚化したものとして認識できます。 次の絵では、メアリーは明らかに妊娠しており、彼女の顔は、英国の画家フランシス・ベーコンの実存的悪夢のような肖像画のスタイルにほとんど似ています。一方、後ろに立っている少年は十代のイエスである可能性もあります。この順序は3番目の絵によって確認されており、そこではルネッサンスの細長い穏やかな顔をしたマリアがすでにイエスの妹を腕の中に抱いている――幸せそうに微笑み、目に見えて浅黒い肌をした少女――彼女は無数の手で覆われ、多腕のヒンズー教の神に似ている。最後に、左側では、双頭の列車に変身したマリアとともに、中国の唐時代の石仏に属する子供の頭の彫刻に東洋の暗示が続いています。一方、マリアの足は心地よい「クズ」がリアルに描かれています。 「風景の奥で、家の煙突が煙を上げています。「もしかしたら、彼女はもう逃げる必要はないのかもしれない。もしかしたら、ジョセフはそこで家族のためにシチューを作っているのではないか?」と芸術家は修辞的に尋ねます。」 (展覧会の注釈より) カエルの美しさ キリスト教のイメージの枠組みの中で現代の問題について語るというラサ・ヤンソンネスのアイデアそのものは、自明のことであると同時に、長期にわたる世俗化の文脈ではおそらく特に関連性がないように思えるかもしれない。 1 年ちょっと前、私は国際プロジェクトのディスカッションに参加することになりました。それは、ヨーロッパの規模においてのみ、ラトビアの文化規範にいくらか似ています。このプロジェクトでは、デジタル Web サイトや出版物で宣伝できる最も価値のある美術品を選択します。 議論は予想通り、ミケランジェロ、ラファエロ、その他の著名人の有名な正統的傑作を含めるか、それとも周縁部や小国のパフォーマンスに重点を移すかという選択になった。イタリア代表は傑作を擁護して、これらの作品は美術史家にとって「誰もが知っている」ようだが、例えばミケランジェロの彫刻であるという、おそらく驚くべき事実に言及した。 思いやり 今日の観客の多くにとって、「女性が膝に男性を乗せている」という意味は、もはやプロットが認識できないためです。私は、ラトビア国民にとって聖母マリアは子供を持つ(未知の)女性に過ぎないとは主張したくない。しかし、逆説的ですが、ラサ・ジャンソンの代替聖書は、メアリーを単純に二人の子供を持つ女性として想像することを私たちに直接奨励しています。確かに、元のストーリーを知らなければ、このメッセージはその効果の多くを失う危険があります。 ここで神の母の図像を知ることがそれほど悪くないとしても、芸術家の個々の象徴性がさらなる混乱を引き起こす可能性があります。ここで、前の展示に戻るのが適切です。あなたの足が私の手のひらの上にあります。いつも、ラファエル。たとえば、女性の体と環境の両方に現れる、明るく有毒な熱帯のカエルは、ここでも明らかに「カエルの美しさ」への憧れを象徴しており、遠くからでも楽しむことができますが、触れない方がよいでしょう。一方、マリアの双頭列車への変身は、群れをなす動物に特徴的な家族性の象徴であり、同時に自立と忍耐の象徴としてのオオカミという二元論的な神話的・宗教的概念をうまく言い換えているように見え、キリスト教に見られる悪とサタンの化身としてのオオカミの比喩的な層も変容する。 フェミニズム研究者・キュレーターのヤナ・クカインの展覧会 イエスの姉妹 注釈は、「マリアのキャラクターの扱いは、ラサ・ヤンソンのこれまでの一連の作品から知られる緊張感を依然として示しているが、批評的な特徴が芸術的解釈にますます入り込んでいる。それらは、喪失を滑らかにし、傷を癒す傾向があるだけでなく、母性の官能的な側面を強調し、母親の経験に含まれる主体性を明らかにする傾向がある。」と結論づけている。 ラサ・ヤンソンの絵画とコラージュの混合技術は、新表現主義の気質とダダイズムに根ざしたイメージを組み合わせる実践を融合させたもので、実際には伝統的な聖母マリアの否定というよりはむしろ追加的なものである。彼女は受胎告知によって告げられた崇高な任務を放棄するどころか、自分自身をそれに限定したくありません。 ラサ・ジョンソン 展示 イエスの姉妹 ギャラリーで…

メアリー自身も望んでいます。アーティスト、ラサ・ジャンソンの妹ジーザス/ディエナの展覧会レビュー

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2026-03-02 13:41:00

地元のフェミニストアートシーンでは、ラサ・ジャンソンはすでに彼女自身の、紛れもなく認識できる声、または個性的なスタイルを持っており、表情豊かな憂鬱な絵画から意図的なコラージュの流用に移行しました。それは、美術史と大衆文化からの視覚リソースの多様な組み合わせに基づいています。 2年前に同じギャラリーで アルマ ラサ・ジャンソンの展覧会が開催されていました あなたの足が私の手のひらの上に; いつもラファエルそのメッセージは、ルネサンス盛期の有名な古典主義者による絵画やその他の資料のパリンセストを用いて、理想的な母親としての神の母をユニークに解体したものです。本展の作品は、今年11月にエストニア美術館で開催予定の母性をテーマにしたクム展にも出品されます。著者が「聖母マリアとメディアの間」という研究でラトビア芸術アカデミーで専門博士号を取得したこと(2024年)によって証明されている。ラトビア現代美術における家庭性の表現であるこのテーマは偶然ではなく、長期にわたる調査研究に基づいています。

ほぼ風光明媚な環境

新しい展示会 イエスの姉妹 これは、以前の見解の論理的な継続、拡張、修正と考えることができますが、一方で、以前の発見とある程度重複する危険性があります。一方で、これらの発見を発展させ、改良することもできます。強烈な赤と青の色調の4枚の絵画が小さなギャラリーに展示されています。この小さなギャラリーは、ある意味常に民主的に開かれており、反射があまりにも邪魔にならない限り、ファサードのガラス越しに作品を鑑賞することができます。作品の絵画的な要素、つまり地球、空、雲、または物体を感じることができる、ダイナミックでエネルギッシュな幅広いストロークによって作成されたほぼ風光明媚な環境は、ラサ・ヤンソンネスの手描きに非常に典型的であり、必ずしもバラ色の母子関係の経験を描いたすでに古い絵画のサイクルから生まれました。

同時に、それは完全にユニークではなく、たとえば展覧会など、21世紀初頭の若いラトビアの画家の出現の特定の部分に関連しています。 キャンディボール (2007)。統一感をもたらしているのは、職人による完成や完璧さとは対照的に、直接性、新鮮さ、感情の直接的な表現を主張する、自発的に表現力豊かなジェスチャーの可能性です。

疑いと変容

しかし、新表現主義や新フォービズム指向の「純粋な」画家の探求とは対照的に、コラージュ手段を使用したラサ・ヤンソンネスによるイメージの創造は、しばしば象徴的な謎を与え、あるメッセージを忘れることを許しません。色、質感、ストロークといった絵画的な効果を個別に考察することに誰もが集中することを妨げられませんが、これは明らかに展覧会の主な目的ではありません。

著者の解説は、劇作家シェイクスピアの妹の可能性と家父長制社会における彼女のうらやましい運命についての古典的なフェミニスト作家ヴァージニア・ウルフの推測からインスピレーションを得たものであることを明らかにしている。ここから、聖母マリアについて新たな憶測が生まれます。聖母マリアは、もう一人子供を妊娠しており、「彼女が『宇宙の中心』によって考え出されたある大きな、壮大な計画の一部だからではなく、マリア自身がそれを望んでいるから、それを世界に与えたい」(展示注釈より)ことを望んでいます。

鑑賞者は、イエスの妹のこの物語が、西洋の文字と視覚の認識に従って、4枚の絵画サイクルで左から右に順番に展開されることを期待するかもしれませんが、これはまったく当てはまりません。もしかしたら、その逆、つまり知覚習慣を逆転させることさえあるのでしょうか?というのは、右から1枚目の絵から、あるロジックが読み取れるからです。そこに描かれている女性は、ルネサンス美術から「借りた」顔を持ち、痛む手のコラージュが掴もうとしているが、素足でオールボートの上に座る位置に立っており、バランスを保つのが難しい。それは明らかにボートを転覆させて水に落ちる危険性があり、疑念と不安の状態を視覚化したものとして認識できます。

次の絵では、メアリーは明らかに妊娠しており、彼女の顔は、英国の画家フランシス・ベーコンの実存的悪夢のような肖像画のスタイルにほとんど似ています。一方、後ろに立っている少年は十代のイエスである可能性もあります。この順序は3番目の絵によって確認されており、そこではルネッサンスの細長い穏やかな顔をしたマリアがすでにイエスの妹を腕の中に抱いている――幸せそうに微笑み、目に見えて浅黒い肌をした少女――彼女は無数の手で覆われ、多腕のヒンズー教の神に似ている。最後に、左側では、双頭の列車に変身したマリアとともに、中国の唐時代の石仏に属する子供の頭の彫刻に東洋の暗示が続いています。一方、マリアの足は心地よい「クズ」がリアルに描かれています。 「風景の奥で、家の煙突が煙を上げています。「もしかしたら、彼女はもう逃げる必要はないのかもしれない。もしかしたら、ジョセフはそこで家族のためにシチューを作っているのではないか?」と芸術家は修辞的に尋ねます。」 (展覧会の注釈より)

カエルの美しさ

キリスト教のイメージの枠組みの中で現代の問題について語るというラサ・ヤンソンネスのアイデアそのものは、自明のことであると同時に、長期にわたる世俗化の文脈ではおそらく特に関連性がないように思えるかもしれない。 1 年ちょっと前、私は国際プロジェクトのディスカッションに参加することになりました。それは、ヨーロッパの規模においてのみ、ラトビアの文化規範にいくらか似ています。このプロジェクトでは、デジタル Web サイトや出版物で宣伝できる最も価値のある美術品を選択します。

議論は予想通り、ミケランジェロ、ラファエロ、その他の著名人の有名な正統的傑作を含めるか、それとも周縁部や小国のパフォーマンスに重点を移すかという選択になった。イタリア代表は傑作を擁護して、これらの作品は美術史家にとって「誰もが知っている」ようだが、例えばミケランジェロの彫刻であるという、おそらく驚くべき事実に言及した。 思いやり 今日の観客の多くにとって、「女性が膝に男性を乗せている」という意味は、もはやプロットが認識できないためです。私は、ラトビア国民にとって聖母マリアは子供を持つ(未知の)女性に過ぎないとは主張したくない。しかし、逆説的ですが、ラサ・ジャンソンの代替聖書は、メアリーを単純に二人の子供を持つ女性として想像することを私たちに直接奨励しています。確かに、元のストーリーを知らなければ、このメッセージはその効果の多くを失う危険があります。

ここで神の母の図像を知ることがそれほど悪くないとしても、芸術家の個々の象徴性がさらなる混乱を引き起こす可能性があります。ここで、前の展示に戻るのが適切です。あなたの足が私の手のひらの上にあります。いつも、ラファエル。たとえば、女性の体と環境の両方に現れる、明るく有毒な熱帯のカエルは、ここでも明らかに「カエルの美しさ」への憧れを象徴しており、遠くからでも楽しむことができますが、触れない方がよいでしょう。一方、マリアの双頭列車への変身は、群れをなす動物に特徴的な家族性の象徴であり、同時に自立と忍耐の象徴としてのオオカミという二元論的な神話的・宗教的概念をうまく言い換えているように見え、キリスト教に見られる悪とサタンの化身としてのオオカミの比喩的な層も変容する。

フェミニズム研究者・キュレーターのヤナ・クカインの展覧会 イエスの姉妹 注釈は、「マリアのキャラクターの扱いは、ラサ・ヤンソンのこれまでの一連の作品から知られる緊張感を依然として示しているが、批評的な特徴が芸術的解釈にますます入り込んでいる。それらは、喪失を滑らかにし、傷を癒す傾向があるだけでなく、母性の官能的な側面を強調し、母親の経験に含まれる主体性を明らかにする傾向がある。」と結論づけている。

ラサ・ヤンソンの絵画とコラージュの混合技術は、新表現主義の気質とダダイズムに根ざしたイメージを組み合わせる実践を融合させたもので、実際には伝統的な聖母マリアの否定というよりはむしろ追加的なものである。彼女は受胎告知によって告げられた崇高な任務を放棄するどころか、自分自身をそれに限定したくありません。

ラサ・ジョンソン
展示 イエスの姉妹

ギャラリーで アルマ 13.Ⅲまで

#メアリー自身も望んでいますアーティストラサジャンソンの妹ジーザスディエナの展覧会レビュー

執筆者について: nipponese

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