セザンヌの神聖な山、現代の絵を改革した強迫観念

このマウントは、ミストラルと同じくらい避けられない、今日の大展示の主人公の一人です Aix-en-ProvenceのGranet Museum：Jas de Bouffanのセザンヌ、 1860年から1899年の間に行われた130の作品のツアー。この展覧会は、セザンヌの家族や友人の肖像画、その風景、静物、バスタブ、家族の家、レアーベスによる最新の研究の作品を強調しています。 130の絵画の中には、Orsay Museumの「カードプレーヤー」などの象徴的なローンがあります。 1階の部屋は、さまざまな風景に道を譲りますが、山に捧げられたオイルもあります。一方、Bastide du Jas de Bouffanでは、港への約6メートルの入り口の断片が発見されました。 9つの絵画の最初 リビングルームの壁に。

ポール・セザンヌは、1839年1月19日にロマン主義の完全なバーストでAIXで生まれたプロバンスです。彼は日当たりの良い土地から来て、彼の同胞の強いアクセントで話しました。彼はシンプルな好みの男であり、彼の土地に執着していました。プロヴァンスは1つです ローマの伝統の地中海地域北欧のフランク以外の人々がいるほど、より多くのドイツ人。 Provencalであることは少しイタリア人であり、それを持っています 心のこもった交差 突然の稲妻によって、これがどれほど画家のスタイルとは対照的であっても、明らかに脳。 「アーティストは、鳥が彼の音を変調するのと同じように、彼の感情を指し示しません。アーティストは作曲します」と彼は書いています。

ビュー

彼の芸術は、彼の土地からの他の画家の芸術ほど南ではありませんでした。むしろ、彼の絵画は彼の精神的な側面のために北欧のように見え、ナビス、そして何よりもキュービストへの扉を開きます。セザンヌとともに、絵画はワークショップに戻り、 ‘Plein-Airisme ‘印象派。 それでも、動機を求めてワークショップと都市の外に絵を描くために出かけました。そのような「小柄な感覚」は、後に研究で詳しく説明され、その瞬間のつかの間をすべて排除し、幾何学的な形状と直線計画の印象を、触手さえ瞑想しました。その同時ビューの多様性では、写真はもはや窓、「ヴェドッタ」ではなく、色によって緩和が生み出されるゆっくりとした鉱物形成に似たものです。

画家は、アン・エリザベス・アベールとバンコ・セザンヌ・エ・カバソルの創設者であるルイ・オーギュスト・セザンヌの息子でした。 1859年、ルイ・オーギュストは買いました ジャス・ド・ブファンの100周年の家 アーティストが20歳だったとき。彼の父親は、彼にAIX-en-Provenceの法学部に入るように命じていましたが、彼は描画学校に通うことを好みました。この家で、彼は彼の最初のスペースとインスピレーションの最初の理由を見つけました。 現在、農場はもはや家族のものではありません、 しかし、それは依然として都市の財産であり、空っぽではありますが、プロバンカルでは「風のアプリスコ」を意味するジャス・デ・ブファン。今日は、家族の会話や遠いエコーを収容する珍しい密度の場所です。

それは、シンプルな木製の寄木細工のある家の家でした。だから、ルイ・オーギュストは息子が素晴らしい部屋の壁を飾ることを許可しました。したがって、12年以上にわたり、画家は創造のためにこの並外れた場所を持つことができました。彼の偉大な孫であるフィリップ・セザンヌは、4つのパネルを指摘し、最初に「4つの駅」を描いたが、中央では父親を帽子で描き、新聞のL’Evennementを読んでいると説明します。壁の片側に、彼は背中に裸の男がいる巨大な風景を描き、キリストとフィリップを伴う悔い改めたマグダレナは、イーゼルの場所、水彩画、そして彼の姉妹、母親、叔父のドミニクの肖像画を描いた方法を示します。 Granetの素晴らしい展示会は、この部屋の絵画の再建から始まります。 セザンヌは彼自身の方法と彼自身のテクニックを発明しました、 彼の絵画に、知られているように、基本的な幾何学的な形状に基づいたコア構造を提供します。

1886年、ポール・セザンヌはホルテンスフィケットと結婚した妹のマリーに励まされました。その同じ年、彼の幼なじみのエミール・ゾラは彼の小説「The Work」を出版します。そこでは、彼が自分の天才に自由な手綱を与えることができないことによって苦しめられた永遠の不満であり、セザンヌはそれに反映されたと感じました。この事件の後、2人の関係が壊れたと常に信じられていました。ただし、2013年 サザビーズがセザンヌとゾラを示した手紙を売り上げました 彼らは見たり書いたりし続けました。

Paisajes de Gardanne

彼は多くの絵を描いていて、おそらく絵よりもあまり愛していなかったホルテンスは、パリに住んでいた。 ポール、彼の息子、 彼は行進との関係に対処しました。セザンヌはただペイントしてペイントしたかっただけです。彼はキャンバスを保管し、そこで彼がほとんどの時間を費やしたキャビンを借りました。それは、1895年から1904年の間に、セザンヌが純粋で急進的な方法で、より単純化された絵画、より重要な絵画で作成されたビベムスサイトの領域でした。彼の毎日の散歩の1つで、彼はついに理想的な場所を見つけました。彼は、100周年のオリーブの木に囲まれた古い農場があった数平方メートルの土地を購入しました。彼は彼の遺体を破壊し、彼の場所に、アイクスの街が支配する小さな三角形のペディメントに飾られた地味なファサードのある小さな家を建てました。テラスには、今日でも見られるオリーブの木があり、それが彼が水質をたどったときにメーソンに彼を抱きしめるように頼み続けました。 画家は彼を彼の腹心にした そして、それを見に行った人々は、疑いの偉大な瞬間に、彼に近づいて話しました。

彼が死ぬまで、セザンヌはトロネットの道路に乗って、彼の山のすべてのニュアンスと色を少しずつ解き放つために、石のスフィンクスに直面していました。彼の死の2年前に彼は言った エミールバーナード： «私たちの男性にとって、自然は表面よりも深く深くなっています。したがって、赤と黄色で表される私たちの光振動に導入する必要があり、空気を触知できるほどの青みがかったニュアンス»。一部の歴史家によると、1885 – 86年のガルダンヌの風景は キュービストの風景を直接刺激します。

画家は、彼の山の前で、トロネットで、彼の死の前preambleである失神に苦しみました。数日後、彼は聖ヴィクトワールの隣の街の聖ピエール墓地に埋葬されました。それはです なぜパブロ・ピカソ 反対側に埋葬されています。マラガの天才がヴァウベナルグのキャストを買収したとき 「私の唯一の先生」しかし、その岩の一部。

セザンヌの影響は、何よりも1906年の彼の死から、その後、fauves、 Clannianoと呼ばれる期間を開始する、 彼らは聴覚障害者のハーモニーのために暴力的な色を変え、自然の形をますます幾何学的な平面に減らしました。それらのいくつかはに参加します キュービズムの原則 一方、彼はセザンヌへの莫大な借金を決して否定しませんでした。ピカソは彼に賞賛を表明した：「それは私たち全員の父のようだった」。