南アフリカの劇作家は92歳でした

アソル・フガード、「マスターハロルド」と少年たち」を含む南アフリカの劇作家、」メッカへの道、「ボーズマンとレナ」、「アロエスのレッスン」は土曜日に亡くなりました。彼は92歳でした。

死因は明らかにされていませんが、南アフリカ政府はフガードの死を確認し、南アフリカは「私たちの国の文化的および社会的景観を形作った作品がその作品を形作った最も偉大な文学的および演劇的なアイコンの1つを失った」と述べた。 APによると。

Fugardは、ブロードウェイを含むアパルトヘイトの下での南アフリカ社会の批判的で悲惨な描写を、最終的に国のその政策の終わりにつながった世界的な批判の波を生み出すのに役立ちました。彼は俳優であり監督でもあり、彼の作品の多くが映画に採用されました。

2014年のFugardのプロフィールで、NPRは劇作家南アフリカのテネシーウィリアムズまたはユージンオニールと呼ばれていました。

Fugardの初期の作品が批判されたとき、それはしばしば完全に肉付けされたキャラクターよりも象徴性を前に置くためでした。それに応じて、彼はしばらくの間、より実験的になりましたが、後により伝統的に構造化された劇を出し始めました。彼の世代のすべての南アフリカの作家と同様に、彼はアパルトヘイトが排除されたとき、創造的な危機のようなものに直面し、90年代初頭から彼の劇はより個人的になりました。

Fugardは複数のトニーにノミネートされました。これは、彼の演劇の執筆と監督の両方でありましたが、2011年に生涯功績に対してトニー特別賞を受賞しましたが、競争力のあるトニーを獲得しませんでした。

「ボエスマンとレナ」は、白人によって土地から投げ出され、南アフリカの川のスワートコップスの泥布をさまよう際にこすり込まなければならない混合レースのカップルについて、1970年のプロダクションでブロードウェイから脱ぎ、ベスト外国のプレイを獲得し、監督のジョン・ベリーとジェームス・ルーミーのプロダクションで星の星を獲得

この劇は1973年に南アフリカの大画面に適応され、フガードはボーズマン、イヴォンヌ・ブライスランドはレナとして採用されましたが、その映画は1976年まで米国ではリリースされていませんでした。数十年後の2000年に、「Boesman and Lena」は、Danny GloverとAngela Bassettを主演するオリジナルのブロードウェイディレクターであるオリジナルが監督した映画として改造されました。

しかし、映画の適応にもかかわらず、「ボーズマンとレナ」は、「アロエスからの教訓」、「マスターハロルド」、「男の子」と「メッカへの道」と比較して比較的マイナーなフガードの仕事と見なされています。 コンテクスト。

Fugardは、1974年にブロードウェイに初めて登場し、「Sizwe Banzi Is Dead」と「The Island」が彼も監督しました。どちらの作品も最高のプレイのためにトニーのノミネートを描き、フガードはそれぞれのベストディレクターにノミネートされました。

アパルトヘイトと戦うことに失敗した1960年代のアフリカーンス人のカップルに続いた「アロエスからのレッスン」は、1980年にブロードウェイランを開始し、ベストプレーで3回目のトニーノミネートを獲得しました。ニューヨーク・タイムズは、「フガードは再び、神でさえ見捨てられたように見える世界の人生の脈拍を追跡するための彼の驚くべき才能を再び明らかにします。文字通りの意味では、その世界は南アフリカの誤った地域ですが、彼の最高の演劇が彼の母国の政治的悲劇さえも超越しているフガード氏の執筆の力と真実です。 「アロエス」は彼の最高の演劇の1つであり、おそらく最高の演劇です。亡命、狂気、完全な孤独 – これらは、フガードのキャラクターが持っている唯一の代替案です。 「Aloes」を非常に感動させるのは、これらの厳しい選択のヒロイズムと誠実さに対する劇作家の主張です。ベケット以外には、黙示録の真っin中にある人類を容赦なく、無感覚に追跡する現代の劇作家を考えるのは難しいです。そして、ベケットのように、フガード氏は、時には機知に富んだ対話でさえ、彼のドラマを予備の、直接的に述べています。」

「「マスターハロルド」と少年たち」は、1982年にブロードウェイでFugardが監督したプロダクションで続きました。 バラエティ ニューヘイブンのイェール担当者での初演の「焼cen的なレセプション」と呼ばれ、作家にベストプレイの4回目のノミネートと劇を監督するためのもう1つのノミネートをもたらしました。アパルトヘイトに対する別の見事に効果的な議論は、21年後にリアルトで復活しました。 バラエティ2003年のレビューは、この作業、そしてアパルトヘイトが終了した時点までの劇作家のすべての作品のすべてが依然として関連しているかどうかという問題を提起しました。答えは資格のあるイエスです。」この劇は、偏見が彼の代理父であり親友である黒人との関係を破壊すると脅している知的で繊細で敏感であるが、深く悩まされているアフリカの少年に関するものです。 バラエティ 2003年に、「特定の時間と場所の文化についてのように、人間が恥と孤立と怠慢によって歪んでいる方法について、そして他人に苦しみを与えて痛みを解放しようとする方法についてです」と述べました。

1962年にヨハネスブルグで初めてプロデュースされ、フガードの最初の主要な劇と見なされた「The Blood Knot」は、1985年にFugardが監督し、FugardとZakes Mokaeが主演したブロードウェイの生産を受けました。劇、2人の兄弟、1人は暗い肌、もう1人は彼が白をパスすることを可能にするのに十分な顔色の光を備えた劇を、ベストプレイのために彼の5番目のトニーのノミネートを描いた。パスは、肌の肌の兄弟を感情的に歪め、2人が白人であることが判明した女性のために競争するため、肌の色が異なるために幼少期に始まった2人の間の緊張が爆発しました。 バラエティ それを「落ち着いた演劇体験」と呼んだ。ニューヨークタイムズはブロードウェイを襲う前にニューヘブンで劇をレビューして、俳優を称賛しました。彼は「彼のキャラクターの悲劇的な要素を捉えるだけでなく、コメディの潜在的な才能を明らかにする」と宣言し、「「血の結び目」の記念日の生産を宣言しています」と宣言しました。

「The Road to Mecca」は、1988年にFugard自身、イボンヌ・ブライスランド、エイミー・アーヴィング主演のプロダクションでブロードウェイを演じました。 2012年のブロードウェイの制作では、カーラ・グギノ、ジム・デール、ローズマリー・ハリスが主演しました。タイトルは、イスラム教の聖地ではなく、南アフリカの砂漠にある風変わりな老人の彫刻庭園を指します。この設定は驚くほど政治的な内容を欠いているように思われますが、ニューヨークタイムズは1988年に、フガードは「ミスヘレンの家庭的な芸術的信条で、いつでもどこでも真の芸術家であることの意味のカタルシスの声明を発見する」と述べました。政府に反対する南アフリカの劇作家の魂は、ヘレン嬢に反映されているので、しばしば孤独な闘争に残る人の精神もそうです。」彫刻は見られません。なぜなら、その詳細は無関係であるからです。

「The Road to Mecca」は、1991年にFugardとPeter Goldsmidが監督し、Fugard、Bryceland、Kathy Batesが主演した大画面に適応しました。

Fugardは、1980年の小説「Tsotsi」を執筆しました。これは、最高の外国語映画のためにオスカーを獲得した2005年のギャビンフッド映画の基礎と、他の賞の配列です。南アフリカのソウェトの町で設定された物語は、彼が赤ちゃんの世話をすることを余儀なくされたとき、より人間的で人道的な若い犯罪者（タイトルを意味します）を中心にしています。ロジャー・エバートは、この映画は「貧困を感傷的にしたり、ツツィを本来よりもカラフルまたは同情的にしたりしないと書いています。彼が賞賛に値するなら、それは良い男になるためではなく、悪い男であるという仕事から気を散らされることを許すためです。」

アトル・ハロルド・ラニガン・フガードは、南アフリカの東ケープにある小さな砂漠の町、アフリカ人の母親と南アフリカの英語圏で生まれました。彼が小さかったとき、家族はポートエリザベスに移り、それが彼の劇のほとんどの設定になりました。

フガードはケープタウン大学で哲学と社会人類学を学びましたが、学位を取得する前に脱落しました。彼はアフリカを6か月間ヒッチハイクし、極東で船員として2年間を過ごしました。彼は自分が作家になることを常に知っていましたが、彼は極東から帰国し、その後の女優シーラ・メイリングとの関わりの後まで演劇に関与することはありませんでした。 1956年に結婚した後、彼らは実験的な劇場グループを始め、ほとんどの資料を執筆しました。

1958年、カップルはヨハネスブルグに移り、そこでフガードは政府書記官として就職しました。彼は、すべての人種の南アフリカ人が生き、仕事、旅行できるパスポート違反に関する判決を通じて、事実上決定したネイティブコミッショナーの裁判所で雇用されました。これらの経験は、彼の演劇のためにグリストを証明しました。 「その法廷での私の6か月間」とパリのレビューは、フガードが次のように言っていると引用しました。私は自分の国がどのように機能するかを理解し始めました。」

Fugardの最初の演劇は「No-Good Friday」と「Nongogo」でしたが、1960年代にJDキャノンとジェームズアールジョーンズ、ロンドンで、米国と英国のテレビで主演するプロダクションでブロードウェイから上演され、最初は彼を国際的に有名にしました。 「The Blood Knot」は、Fugardの「Family Trilogy」の最初の作品であり、「Hello and Goodbye」も1969年にMartin SheenとCollen Dewhurstと1969年の「Boesman and Lena」と一緒にBroadwayを開催しました。

彼が1990年代から2000年代初頭に書いた劇は、アパルトヘイトの終abed後、彼のアパルトヘイトを燃料とする作品の国際的な名誉を決して達成しませんでした。これらには、「Playland」（1992）、「Valley Song」（1996）、および「The Captain’s Tiger」（1997）が含まれていました。これらには、強力な自伝的要素が含まれています。彼の2002年の演劇「悲しみと喜び」は、長い亡命の後に南アフリカに戻る詩人に関係していました。

彼は最終的に彼の仕事で彼の母国を再現するようになりました：「Victory」（2009）は、アパルトヘイト後のアパルトヘイト後の南アフリカを熱心に探検しました。

Fugardは80年代にプロデュースを続け、劇「ハチドリの影」を書き、2014年に81歳で主演しました。この個人的な劇で彼は日記から読んだ。 2文字の作品は、知的追求と彼の若い孫にあまりにも多くの費用を費やした老人を特徴としていました。

2015年、彼の思慮深く感動的な新しい劇「リボルバークリークの塗装ロック」は、あまり知られていない南アフリカのアウトサイダーアーティストがブロードウェイを演じた物語に触発されました。 「メッカへの道」のように、アーティストの作品は人間の尊厳の強力な象徴として存在しています。

彼自身の作品で演技することに加えて、フガードは時々他の人の作品に登場し、ピーター・ブルックの1979年の映画「注目すべき男性とのミーティング」に登場しました。リチャード・アッテンボローのベストピクチャー勝者「ガンジー」（1982年）は、ヤン・スマッツ将軍として。ローランドジョフの1984年の映画「The Killing Fields」。

生存者には妻のシーラが含まれます。