1718087612
2024-06-11 05:52:27
テデスキ・トラックス・バンドは夏から秋にかけてのツアーの真っ最中だ。 デュースワイルド彼らは2024年6月9日、ロサンゼルスの景色の美しい屋外のグリークシアターに立ち寄り、多数のゲスト、思慮深く選ばれた曲、そしてさまざまな魅力的なカバーで印象的なショーを披露しました。リーダーのデレク・トラックスとスーザン・テデスキによるいつもの素晴らしいパフォーマンスに加えて、ショーでは才能あるサポートミュージシャンによる素晴らしいパフォーマンスが披露されました。リトル・フィートがショーのオープニングを飾り、テデスキ・トラックス・バンドと合流して、印象的なソウル、ロック、ブルースの夜を締めくくりました。
リトル フィートは 50 年近く活動を続けてきました。メンバーの早すぎる死や大幅な入れ替わりもありましたが、キーボード奏者のビル ペイン、ベーシストのケニー グラッドニー、パーカッショニストのサム クレイトン、マルチ楽器奏者のフレッド タケットといった長年のメンバーは、今でもバンドの中核を担っています。グレッグ オールマンのバンド出身のリード ギタリスト兼ボーカリスト、スコット シェラードは、2019 年から正式メンバーです。彼の見事なスライド ギターと確かな歌声は、バンドのサウンドに魅力的な要素を加えています。ドラマーのトニー レオーネは、ビートを刻み、スムーズなハーモニーを奏でています。
バンドは観客に人気の「Time Loves a Hero」、「Spanish Moon」、「Dixie Chicken」を含む素晴らしいセットを披露した。シェラードとペインがほとんどの歌詞を担当したが、レオーネとタケットの両名が味わい深いハーモニーを披露した。ペイン、タケット、シェラードは各曲で独創的なソロを演奏した。バンドはまた、ボビー・チャールズが作詞しマディ・ウォーターズが録音した「Why Are People Like That」の素晴らしいカバーも披露した。彼らは、観客とバンドの楽しい「ロール」チャントとレスポンスを含む騒々しい「Feats Don’t Fail Me Now」でショーを締めくくった。
スーザン・テデスキとデレク・トラックスを表現するのに、新たな最高の形容詞を思いつくのは難しい。2人は2001年に結婚し、2008年にソウル・スチュウ・リバイバルという最初のバンドを結成し、2010年にテデスキ・トラックス・バンドとして再ブランド化した。2人とも世界クラスのミュージシャンだ。テデスキは力強くソウルフルな歌声と本格的なブルースギターの腕前で、トラックスは世界最高のギタリストの1人としての地位を確立しており、スライド奏者の中でも間違いなくトップクラスだ。2人は一緒に12人編成のバンドを率いており、メンバー全員が自分のグループでスターになれるほどの才能に恵まれている。
ファンは、このカップルがステージで一緒に歌を歌うのを見るのに興奮するだろう。彼らが脇役たちとスポットライトを共有し、同じ考えを持つ有名な友人たちを一緒に座らせることは、ライブ体験をさらに高めるだけだ。ザ・グリークでは、バンドはロサンゼルスの環境を最大限に活用した。美しくも肌寒い夜に上弦の月の下で、彼らは野心的な4枚組アルバムから5曲の連続演奏で幕を開けた。 私は月です。 2022年の連続した満月に合わせてリリースされました。このシーケンスはグループの多才さを示し、すべてのメンバーが重要な貢献をすることを可能にしています。
テデスキはトラックスの泣き叫ぶようなギターに合わせ、「Hear My Dear」を歌い上げた。バックボーカルのマイク・マティソン（元デレク・トラックス・バンドのリードシンガー）がソウルフルな「Fall In」でボーカルを引き継いだ。キーボード奏者のゲイブ・ディクソンはタイトル曲「I Am The Moon」でテデスキと力強いデュエットを披露し、その後サックス奏者のケビ・ウィリアムスが複雑でジャズ風のソロを演奏した。即興のセクションでは、エフライム・オーウェンスのトランペットとエリザベス・リーのトロンボーンが加わった。ホーンとバックシンガーが去ると、トラックスは激しく魅力的なソロスライドの旅に出て、インストゥルメンタルの「Pasaquan」のワイルドなバージョンへと移った。曲はさまざまなテンポで展開し、トラックス、ディクソン、ドラマーのタイラー・グリーンウェル、パーカッショニストのアイザック・イーディーが次々とソロを演奏した。 この曲は、爆発的な拍手の中で終わる前に、信じられないほど急速なクレッシェンドを達成したように思われた。
バンドは常にテンポを落とすタイミングを心得ており、テデスキのために最初はゆっくりとしたブルースを披露してそれを実現した。彼女は、昔のソロ曲「Just Won’t Burn」で信じられないほどソウルフルなボーカルとリードギターで先導した。シンクロしたホーンを伴ってフィンガーピッキングのソロを巧みに演奏するとテンポが上がった。バックボーカルのアレシア・チャクールが前に出て、「Part of Me」ではテデスキと情熱的なデュエットを披露した。バンドはショーの残り時間を通して、自分たちの音楽的影響や有名な友人について明かした。
ソニー・ボーイ・ウィリアムソンの「ブリング・イット・オン・ホーム」は、最初はオリジナルのスローブルーススタイルで始まったが、やがてレッド・ツェッペリン風の速いバージョンに変わり、トラックスがおなじみのリフを吹き出した。テデスキは最初のゲストとして、ロス・ロボスのギタリストでロサンゼルス在住のセザール・ロハスを紹介した。ロハスはエルモア・ジェイムスの「ザ・スカイ・イズ・クライング」の演奏を手伝った。ロハスはセンターステージに立ち、印象的な歪んだソロを演奏し、やがてトラックスとテデスキに交代した。
次のゲストは、同じくロサンゼルス在住で、TTBの元ベース奏者ティム・ルフェーブル。ルフェーブルは2018年にバンドを脱退したが、まるで去ったことがなかったかのようにバンドに加わった。彼は「Bound For Glory」で演奏したが、この曲にはトラックスの素晴らしいスライド進行が含まれ、ルフェーブルとの独創的なデュエットにつながった。彼は、観客を喜ばせたアレサ・フランクリンのスローで官能的な「It Ain’t Fair」のカバーでも演奏した。チャクールは、観客がブーイングや叫び声を上げ、拍手喝采する中、歌詞を力強く歌い上げた。ルフェーブルがスローなベースラインを奏でると、チャクールはトラックスのギター音に合わせてボーカルのイントネーションを交互に変えた。
ロス・ロボスのもう一人のギター名手、デヴィッド・ヒダルゴが、ルフェーブルとバンドの他のメンバーとともにブラインド・フェイスの「Had To Cry Today」を演奏した。ディクソンとテデスキの両者がヴァースを歌い、ヒダルゴが激しいソロを演奏した後、トラックスがそれに加わり、交互にリードギターで攻撃を仕掛けた。ゲストが退場し、バンドは最後にテデスキがウェット・ウィリーの「Keep On Smilin’」を心のこもったバージョンで歌い締めた。そこから元気いっぱいの「I Want More」へと移り、トラックスは指で弾き、リバーブを効かせた熱いソロを披露した。ドラマーは次第に熱狂的なデュエットを繰り広げ、トラックスは最近他界したギター界の巨匠ジェフ・ベックに捧げるおなじみの「Beck’s Bolero」を演奏し始めた。
バンドメンバーがステージを去り、門限が近づくと、観客はアンコールなしでハウスライトが点灯するのではないかと心配した。緊張した数分後、テデスキとディクソンだけが、控えめなステージ照明と大きな拍手の中登場した。ディクソンのピアノ演奏に合わせて、テデスキはボニー・レイットによって有名になったマイク・リードのバラード「I Can’t Make You Love Me」を力強く歌い上げた。テデスキは、曲の終わりに熱狂した観客に向けて美しく歌った。
バンドの残りのメンバーが再び登場し、テデスキは来てくれた全員にお礼を述べてから、リトル・フィートのビル・ペイン、ケニー・グラドニー、サム・クレイトン、フレッド・タケットを参加するよう誘った。「この人たちと一緒にツアーをするのはとても楽しかったです。彼らは本物のミュージシャンのためのミュージシャンです」と彼女は語った。合同バンドは、スリーピー・ジョン・エステスの「Leaving Trunk」で始まり、ラサーン・ローランド・カークの「Volunteered Slavery」で終わる2曲を演奏した。この2曲は、デレク・トラックス・バンドによって長年にわたって頻繁に演奏されてきたものである。「Leaving Trunk」ではマティソンがリード・ボーカルを担当し、ペインがオルガン・ソロを演奏し、続いてタケット、テデスキのソロ、エリザベス・リーの風変わりでミュートされたトロンボーン・ソロが続いた。もちろん、トラックスは記念碑的なスライド・ソロですべてをまとめ、「Volunteered Slavery」へとつなぎ、すべてのボーカリストがハーモニーを奏でて壮大でテンポの速いフィナーレを飾った。
ギリシャ劇場のコンサートでは、テデスキ・トラックス・バンドが全力で演奏し、その大編成のアンサンブルが息を呑むような思い出に残る演奏を披露し続けていることが示されました。
ライブ写真はAndy J. Gordon提供 ©2024。
#テデスキトラックスバンドとリトルフィートがロサンゼルスのグリーク劇場でレットイットロールショーレビュー写真