この動きは PhotoEspaña の XXVII 版の焦点です

写真は、動的かつ流動的で、永久に変化する無尽蔵の媒体です。 タイトルの下に ‘永久に運動すること’ (永久運動)、PhotoEspaña は今年開催します 中心軸としての動き。 写真の起源から今日の最も実験的で違反的な例に至るまで、動きの表現がどのように基本であったのかを見ていきます。 また、動きや身体パフォーマンスを創造的なリソースとして利用すること。 写真が歴史を通じてどのように領土、社会、政治の動きや変化を収集してきたか、あるいは写真家自身がどのように自らの領土を放棄し、新たな領土を発見するために移動してきたか。

さらに、「Perpetuum mobile」は、 サークル・オブ・ファイン・アーツ そして、民主主義の時代に生まれ、アナログとデジタルのパラダイムシフトで訓練を受け、21世紀の最初の数十年間に確立された27人のスペイン人写真家の作品を一堂に集めます。 同じ会場で、シリーズ「レイブンズ」がスペインで初めて上映されます。 深瀬正久この傑作は、文化的、時間的境界を超え、日本人写真家が劇的な個人的な旅の中で孤独、憂鬱、強迫観念を探求した作品です。

私たちの国の写真は、ゴンサロ・フアネス（イサベルⅡ世運河の部屋）、 ハビエル・カンパノ （エル・アギラの部屋）または我が国におけるジェンダーの視点の先​​駆者である2人の基礎的な写真家： ピラール・アイメリヒとパロマ・ナバレス (王立植物園 – CSIC)。 PHotoEspaña では、次の 3 人の国際的な作家の素晴らしい回顧展を開催します。 エルヴィン・オラフ （フェルナン・ゴメス。ヴィラ文化センター）、彼の死後、彼の作品を特集した最初の大規模な展覧会。 ウクライナ人 ボリス・サベレフ （エスパシオ・カルチュラル・セレリア・ベルガ）、その作品はスペインで初めて見ることができ、写真家 バーバラ・ブレンドリ (CentroCentro) では、ほとんど未公開の彼のアーカイブが幅広く展示されています。 他にも、日本人の深瀬正久、アメリカ人のエリオット・アーウィットとコンスエロ・カナガ、南アフリカのデビッド・ゴールドブラット、オランダ人のイワン・バーンなど、国際写真界の著名人も参加します。

カナル財団は、現代写真の巨匠の一人に展覧会を捧げます。 エリオット・アーウィット。 「ヒューマン・コメディ」では、アーウィットのインスピレーションの対象となった最も象徴的な領域である人物、動物、形を含む 3 つのセクションを通じて、写真家による 135 点の作品が展示されます。 マップフレ財団はアメリカ人写真家による展覧会「キャッチ・ザ・スピリット」を開催します。 コンフォートカナガ。 ヨーロッパで初めて、彼女の国におけるフォトジャーナリズムの先駆者の一人であったものの完全な回顧展が開催されます。 この展覧会では、約 180 枚の写真を通して、彼女の 60 年にわたる写真へのプロとしての献身が紹介されます。

この同じ本社では、「意図せずに」訪問できます。 デビッド・ゴールドブラット。 シカゴ美術館とニューヘブンのイェール大学美術館がマフレ財団と協力して共催する展覧会で、南アフリカの歴史の中で最も暗い時代の一つであるアパルトヘイトに関する独自のビジョンを提示します。 ICO ミュージアムは、ICO に関する初の大規模な回顧展を開催します。 イワン・バーン、世界で最も著名な建築写真家とみなされています。 彼は、レム・コールハース、ヘルツォーク＆ド・ムーロン、妹島和世、タチアナ・ビルバオなどの著名な現代建築家の作品だけでなく、世界的な大都市の成長、伝統的な建築物や非公式の建築物を、その驚くべき画像で記録しています。

王立劇場がPHotoEspañaの本部として初めて参加し、写真家としての作曲家の知られざる側面を探るユニークな展覧会を開催 ジャコモ・プッチーニ。 このフェスティバルは、「クアデルノス・デ・カンポ」プロジェクトによって国家遺産との連携を回復します。このプロジェクトは、アクシオナの後援のおかげで、王の遺跡の自然遺産とその保存と持続可能な開発を可能にした工場の知識を促進する取り組みです。歴史を通して。 全米写真賞 ハビエル・ヴァルホンラット は、このトリエンナーレプロジェクトの第1回目を担当します。 彼の作品は、9 月から 12 月の間、カンポ デル モロ庭園、ロイヤル コレクションのギャラリー、サン イルデフォンソ農場の王立敷地で見ることができます。

サンフェルナンド王立芸術アカデミーは、デンマーク人による展覧会「王政復古のマドリードのデンマーク人」を開催し、フェスティバルの公式部門に復帰する。 クリスチャン・フランゼン。 著者の没後 100 周年を記念するこの展覧会には、アーカイブに保管されている巨匠の写真が含まれており、アルバム、ヴィンテージの本、ヘリオグラビア、オリジナルのプラチノタイプによって補完されています。

ロス 州立博物館 彼らは、現代のビジュアルクリエーションの新進気鋭の人物と、彼らが所蔵する歴史的なコレクションとの間に創造的な対話を確立します。 ローラ・サン・セグンドとアレハンドリア・チンクエ、フィリップ・クスティッチとソフィア・クレスポは、それぞれロマン主義博物館、セラルボ博物館、アルタミラ国立博物館および研究センターのための特別なプロジェクトを開発しました。

の 新しい写真 また、ガリシアのカタラ・レゴやルア・リベイラなどの作家、ハイチのウィドライン士官候補生（カサ・デ・アメリカ）、アルゼンチンのセバスティアン・ブルーノ、そしてカサ・アラベでのNUR呼びかけの共同展示に参加する若手アーティストも代表を務める予定だ。 新しい展示形式の実験にはパリベックスとのコラボレーション提案も含まれており、これによりマヌエラ・ロレンテ、ブビ運河、アナ・パラシオス、タニット・プラナの写真が会社のトラックに展示されることになる。

おかげで祭りは街中に広がります 30以上のギャラリー マドリッドから参加します フェスティバルオフ、中には初めての人もいます。 クリスティーナ・ガルシア・ロデロ、カンディダ・ヘファー、エドゥアルド・モメネ、ルイス・ゴンサレス・パルマなどの古典的なプロフィールから。 デビッド・ヒメネスやジョン・ゴロスペのような若手から中堅の作家まで。

PHotoEspaña はそのプログラムを次のように拡張します。 他の街s アルカラ・デ・エナレス、アルコベンダス、アルメリア、バルセロナ、カルタヘナ、バリャドリッド、サラゴサなど。 前回と同様、サンタンデールは9月から大規模なプログラムを開始し、今年は若い創作者のための「ディスカバリーズ」支援プログラムの公式本部となる。

お祭り 初めてオーディオビジュアルに参入 ドキュメンタリー シリーズ「何を見ているの?」は、La Fábrica と CaixaForum+ が制作し、Magnum Photos の協力を得て制作されたプロジェクトで、最初のシーズンでは次のような主要人物が出演します。 ジョーン・フォントクベルタ。

PHotoEspaña が提案しました テレフォニカ財団 Espacio Fundación Telefónica マドリード本社での 3 回の会議サイクルで、フィリップ・クスティック、ソフィア・クレスポ、アルベルティーヌ・ムニエなどのこの分野の主要なクリエイターや専門家とともに、視覚芸術の分野における人工知能の影響について考察します。マドリッドのフランス人）。

今年、PHotoEspaña がプログラムに加わりました 「トランスカルチュラ」 カリブ海諸国 7 か国に住む 15 人の写真家の作品を可視化するためにユネスコから委託されました。 Aecidとメキシコのスペイン文化センターの支援により、このフェスティバルはメキシコシティのイメージセンターが推進する隔年企画「フォトセプティエンブレ」と協力し、プログラム内の3つの展示を企画する。

さらに、 スペイン女子オリンピック 100 周年 オルテガ・マラニョン財団を本部として、リリー・アルバレスと銀時代のスポーツの先駆者に焦点を当てた展示が行われました。