優しい輝きが広がっていきます 私たちが光として想像するものはすべて パヤル・カパディア監督は、ムンバイの幻想に縛られた3人の女性を撮影する。彼女たちの人生は静かな絶望に悩まされ、その目は泣いていない涙で輝き、沈黙はより深い痛みを示唆している。カメラは都市生活の孤立したリズムに軽さと重力の両方を与えます。つながりを求める欲求は、若い恋人たちが夜に密かに集まる湿ったにぎやかな空間や公園で、暖かさのポケットを照らします。夢と記憶、時間と空間がその印象的なコーダで崩壊するかのように見え、登場人物と視聴者を同じ平面上に置き、私たち全員が漂流し、居場所を探しています。カパディアの特集はインド映画にとって歴史的なマイルストーンとなった。カンヌでの初公開以来、国際的な批評家や賞団体の間で大本命のひとつとして浮上してきました。そして当然のことです。
パヤル・カパディア監督の「All We Imagine as Light」は、インド映画の歴史的なマイルストーンをマークします。 (フィルム静止画)
次に、割り当てられた番組数を見てみましょう。 私たちが光として想像するものはすべて 対 プッシュパ2 インドの映画館で。この格差は憂慮すべきものである。タミル映画の場合はなおさらだった キャベツ。 PS Vinothraj のアプローチのシンプルさと観察の鋭さにより、個人的、社会的、感情的なすべての複雑さの中でジェンダー化された実践を探求することが可能になります。ヴィノスラジは、ロードトリップ映画、「憑依」ドラマ、そしてカースト内結婚に対する萎縮するような非難を、1本の対価で私たちに提供してくれた。そして、彼はあえてバックグラウンドスコアなしですべてを実行しました。しかし、映画は延々と上映され続けたため、映画館ではかき消されてしまいました。 カルキ 西暦 2898 年 そして ストリート 2。テントポールは常にすべてのスペースを占有します。巨額の予算をかけて観衆を喜ばせる映画からの利益によって、小規模な作品の余地が確保されることが期待されている。現実には、この 2 つの経済は事実上、並行して機能しているのです。懸念が高まっているのは、両者の間の溝がかつてないほど広がっているということだ。
「『No Other Land』では、2人のパレスチナ人（バーゼル・アドラとハムダン・バラル）と2人のイスラエル人（ユヴァル・アブラハムとレイチェル・ショール）が、イスラエル軍によるヨルダン川西岸の村とその住民のブルドーザー破壊を記録している。」 (フィルム静止画)
それでは、太陽の周りでもう一度ワルツを踊りましょう。期待は幻滅に、幻滅は不安に、不安は恐怖に変わりました。特に酸っぱい香りが一年中私たちの胃の奥底でくすぶっており、事態はさらに悪化するかもしれないという沈んだ気持ちになった。スーダンとパレスチナでの残虐行為による人道的影響は壊滅的なものとなっている。民主主義は厳しい監視下にあり、個人の自由はますます危険にさらされています。悪いニュースの連発は、誰でも感情的に追い込まれるのに十分です。いくつかの映画は、深刻化する危機に直面してこの慢性的な恐怖を利用しました。ある人は私たちの悩める心に軟膏を与えてくれました。過去に慰めを求めた人もいました。中には暗い未来の予告編を提示した人もいた。映画は、より良い明日、二度目のチャンス、つながりを求める私たちの欲望への窓でした。
2024 年は、どこで見つけられるかを知っていれば、豊富な映画の宝庫を提供してくれました。で 他に土地はない、2人のパレスチナ人（バーゼル・アドラとハムダン・バラル）と2人のイスラエル人（ユヴァル・アブラハムとレイチェル・ショール）が、イスラエル軍によるヨルダン川西岸の村とその住民のブルドーザーの様子を記録している。このカルテットの協力は、パレスチナ活動家で抵抗するということの意味と、イスラエル活動家で抵抗するということが何を意味するのかという決定的な違いを意味している。この映画はほとんどの国で配給会社が見つからず、映画祭のラインナップから土壇場で撤退する事態に直面したことから、この映画の存在自体が抵抗行為であった。イランの映画監督モハマド・ラスロフは、最近の抵抗行為によりヨーロッパへの亡命を余儀なくされた。 聖なるイチジクの種。テヘランでのマフサ・アミニ抗議活動の実際の映像と極秘に撮影された政治的内容の国内メロドラマを組み合わせて、ラスロフは、家庭内での自分の権威を強固にするために専制政権の強制的な手段に訴え、妻と幼い娘2人を尋問や取り締まりにさらす父親を描く。そして独房監禁。
「社会構造と重大な不作為により、ベルトラン・ボネッロの『野獣』の中で、レア・セドゥとジョージ・マッケイは数回の生涯にわたって恋人同然の運命をたどる。」 (フィルム静止画)
2 本の映画は法的機関にスポットライトを当てました。 94歳のクリント・イーストウッドはカメラの向こうで元気だった 陪審員 #2、罪悪感、説明責任、そしてアメリカの司法についての綿密に台本に基づいた調査。日本の#MeToo運動の顔となったジャーナリストの伊藤詩織さんは、2016年に自分自身にレンズを向けた。 ブラックボックスダイアリー。アーカイブ映像と秘密録音を組み合わせて、彼女をレイプした男、著名な日本のテレビレポーターを起訴するための悲惨な法廷闘争を描いている。彼女の不屈の精神と決意は、捜査がより親密な一人称モードに移行したときに最も顕著に表れます。自白ビデオには、事件を葬り去ろうとする人々に抵抗する女性の悲痛な証言が収められている。詩織さんは自身の性的暴行の捜査を記録することで、自分自身から一歩下がって、ジャーナリスト的な視点を持つことができる。彼女が「ブラックボックス」をこじ開けると、時代遅れの法律によって壊死し、性的暴行被害者に正義を提供する設備が整っていない司法制度が目に入る。
で 悪は存在しない浜口竜介は、生態学的に敏感な地域への都市の侵入について立ち止まる理由を与えてくれています。東京郊外の森の中にあるグランピング施設の提案は、住民が常に自然とバランスをとって暮らしてきた村に下流に波及する波紋を考慮していない。都会から企業の担当者が田舎の中核的な空想を抱えて到着すると、このバランスは崩れます。しかし、自然は、そのありのままの容赦ない美しさにおいて、最終決定を下すでしょう。浜口の映画は、人間と自然との関係に内在する不調和を合唱的に思い出させます。社会構造と重大な不作為により、レア・セドゥとジョージ・マッケイは、ベルトラン・ボネッロの作品の中で、数回の生涯にわたって恋人同然の運命をたどる 野獣。この映画は、（このエッセイで説明したすべての理由により）夢中になれる美しい映画です。
「ジョージ・ミラーは、神話的な熱狂を備えた電気映画『フュリオサ：マッドマックス・サーガ』で、自分が白骨アクションの誰もが認めるマスターであり続けることを再確認した。」 (フィルム静止画)
もはやフランチャイズは安全な商業的賭けではありません。感覚を揺さぶるスーパーヒーロー映画は、深刻な CGI 離脱で否定的に生きている人を除いて、すべての人の忠誠心を失いました。言うまでもなく デッドプール&ウルヴァリン、 マダム・ウェブ そして クレイブン・ザ・ハンター 「ラクダは委員会によって設計された馬である」という表現に映画的に相当するもののように感じました。最も賞賛に値する大衆向け映画は、いかなる委員会や資格のあるファンダムにも依存せず、製作者の芸術的感性によるものでした。ジョージ・ミラーは、自分が白骨アクションの誰もが認めるマスターであり続けることを再確認した フュリオサ: マッドマックス サーガ、神話的な熱狂を伴うエレクトリックな映画。一瞬たりとも デューン: パート 2ドゥニ・ヴィルヌーヴが、フランク・ハーバートの原典にどれほどインスピレーションを受けていたとしても、視覚的なストーリーテラーとしての彼の本能以外のものに耳を傾け、信頼していることに疑問はありませんか。汗だくで見てる 挑戦者たち アラキスを訪れた後は、サウナへの元気を与えるような訪問でした。ルカ・グァダニーノの気まぐれな欲望のグランドスラムは、野心、共依存、裏切りの競争的な一か八かのゲームに巻き込まれた3人のスター（ゼンデイヤ、ジョシュ・オコナー、マイク・ファイスト）間のエロティックな集会のように演じられ、推進力のある音楽に合わせて演奏されます。トレント・レズナーとアティカス・ロス。テニスはセックスだ。セックスはコントロールです。コントロールは力です。グァダニーノが務める。そしてそれはゲーム、セット、マッチです。
ジョーカー 確かに空虚で、単音で、精彩を欠いていた。しかし、批評家や観客は、トッド・フィリップスの大胆な行為を軽視するには早すぎたかもしれない。 罪の皮 続編では最愛の IP を殺す危険があり、冗談はファンにあると述べています。 ジョーカー: フォリー・ア・ドゥ 悪役の起源の物語を病理の起源の物語として大胆に再概念化します。ジョーカーは単一の個人ではなく、形を変えるシンボルであり、虐待、無視、制度的悪に対する反応として生まれた暗いイデオロギーを擬人化すると同時に、精神疾患やアナーキーな概念の美化に対する側面としても機能します。ハーレイ・クインのように、レディー・ガガは彼の醜さ、病気、恐怖、デザイン、サイコ、そして愛を望んでおり、二人がひどいロマンスを描くことができる。アーサー・フレックが望んでいるのは、見られることだけだ。しかし、彼が生み出した道徳的ニヒリズムの象徴は、それ自身の命を帯びます。装置としてのジュークボックス ミュージカルは、タイトルの共通の妄想を強化するだけでなく、ピエロのメイクと衣装を着た分身の巧妙さも強化します。
「カナダの映画監督パスカル・プランテによる、黒澤監督がコード化したサイバー悪夢『レッド・ルームズ』は、本物の犯罪に取り憑かれた平均的なネットユーザーの集団的な盗撮行為に立ち向かう。」 (Youtube)
ジャンルとしてのホラーは進化し続け、新たな境地を開拓し、好みや芸術的価値についての思い込みに挑戦しました。家父長制の命令、エイリアンの寄生虫、そして大きなトラウマモンスターによって、私たちの心、体、魂のコントロールを失う不快な感覚を訴える映画がありました。コラリー・ファーギートの 物質 は、映画業界と化粧品業界に新たな風を巻き起こしながら、年老いた女性たちの内面化した自己嫌悪を描いた、ぎくしゃくしたボディホラー映画を作り上げている。ヴェロニカ・フランツとセヴェリン・フィアラの作品では、教義、憂鬱、絶望が不浄な三位一体を形成している 悪魔のお風呂。都市の不明瞭な音と暗示の純粋な力で背筋に恐怖を与える黒沢清に任せてください。 チャイム ほとんどの映画が 2 時間でやり遂げるよりも多くのことを 45 分でやり遂げました。これは彼の正式な発明性とビジョンの証拠です。 レッドルームズカナダの映画監督パスカル・プランテによる、黒澤監督がコーディングしたサイバー悪夢は、本物の犯罪に取り憑かれた平均的なネットユーザーの集団的な盗撮行為と対峙します。試練となっているのは、誰も見るべきではないものを見るためにウェブの最も暗い隅をサーフィンしたいという私たち自身の倒錯した欲望です。ジュリエット・ガリエピーは、昼はモデル、夜は殺人事件をネット配信した連続殺人犯の注目を集める事件に巻き込まれるブラックハット、ケリー・アンを演じる驚くほど謎めいた人物だ。オンライン ポーカー ゲームとヨガ トレーニング セッションの合間に、彼女は最も何気なくダーク ウェブ上の映像を探します。最も当惑する瞬間は、彼女が市場のオークションに参加し、最高額入札者に苦しみを売りつけたときに訪れます。 2024 年にオンラインに存在し、私たちの生活が媒介され、体験が上映され、匿名性の背後に隠されたアイデンティティというパラソーシャルな熱狂をこれほど捉えた映画はありませんでした。
プラハド・シュリハリは映画およびポップカルチャーのライターです。彼はバンガロールに住んでいます。
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