ラシュディがリット・ケルンでインスピレーションを与える

「ペンがない！」鈍い鉛筆が私に持って行かれました。警察の立会いや手荷物検査は、第26回目が終了したばかりのヨーロッパ最大の文学祭、リト・ケルンの楽しい雰囲気とは相容れない。しかし、今日最も重要な作家の一人であるサルマン・ラシュディが登場すると、残念ながらそれが必要になることは誰もが知っています。一連の短編小説『The イレブンス・アワー』で、彼は死をテーマにした物語を創作することに昔ながらの喜びを見出しました。彼の翻訳者であるベルンハルト・ロッベンは、本の中の一文に基づいて、2022年の攻撃後に自分自身に問いかけたかどうかを著者に尋ね、象を部屋から素早く追い出しました。「なぜ私は生き残ったのか？」

ラシュディはその質問に肯定的に答えます。生き残る可能性は低いため、彼はこの二度目のチャンスをどのように活用したいかについて答えを探し続けてきました。そしておそらく彼はずっと前にそれを見つけていたのでしょう。「もうやめられない」とラシュディは言います。当初の意図に反して、彼はまず暗殺未遂について書かなければならなかった（『ナイフ』、2024年）。それが彼の頭の中に窓を開き、物語が再び飛び出してきました。しかし、なぜよくある外傷後の症状が現れなかったのかと尋ねると、セラピストは「あなたはひどいクソ野郎だからです」と、ほとんど翻訳できないような答えを返した。

それはおそらく、優れたストーリーテリングの才能を指す医学用語です。アーサー王伝説とアラン・チューリング、EM・フォースター、そしてラシュディ自身の伝記を組み合わせて、中編小説「ザウムセリグ」のような説得力のある怪談を作り上げることができるのは、優れたストーリーテラーだけです。そこで、ラシュディが、2018年に亡くなった友人のフィリップ・ロスのように引退することさえ考えていないということが、今夜の最高のニュースだ。コンピュータに貼った有名なポストイット（「闘いは終わった」）に触れながら、ラシュディはこう説明する。「闘いはまだ続いていると思う」。ちなみに彼は「フェラーリとして」生まれ変わりたいそうです。 「ひどい」についてはこれくらいです。

この祭りには多くの道が通じています。今年は12万1000人の来場者があり、新記録となった。より広範な道の一つに、ケルンでの愛国的で批判的な夜があり、最高の経営コンサルタントであるフランク・シェッツィングが講演（「ビジョン」、「破壊的思考」）して、この都市にとって重要なことを明らかにした。ケルン市政を乗り越えるしかない。彼らの計画と実行の無能さは、すべてのプロジェクトの「かたまり」につながります。ギュンター・ヴァルラフ氏は、家賃を下げ、ケルシュを教科として始めることから始め、もっと控えめなものを望んでいました。そして、Lit.Cologne のより安いチケット: 「この入場料を支払える労働者は誰ですか?」

しかし、素晴らしいのは、アウシュヴィッツ生存者エヴァ・ルンデによる非常に重要な本『まさにそれが始まる』の初プレゼンテーションなど、あまり騒がれない話題であっても、ここではホールが満員であるということです。国際アウシュヴィッツ委員会の委員長でもあるスロバキア系ドイツ人の医師で作家の同氏は、ドイツでの反ユダヤ主義の復活が「あり得るとは思わなかった」状況を招いていると述べ、「ユダヤ人が再び恐れているのは、例えば地下鉄で『ユダヤ教アルゲマイネ』を読むことだ」と語った。これにより、思い出を生き続けることがますます重要になります。そして、「反ユダヤ主義はヒトラーよりも古いが、アウシュヴィッツはドイツの発明である」という洞察も得られる。エヴァ・ランドさんは、形式ばったものではなく、「もっと心と感情を込めた」記念式典を望んでいる。

ジュディス・ハーマンの新しい本も記憶を中心に展開しており、自伝的に始まり、その後オートフィクションへと展開していきます。これはドイツによる罪悪感の抑圧に関するもので、そのためナレーターは祖父について、武装親衛隊としてポーランドにいたことだけを知っていて、何をしたのかは知りませんでした。研究に従事し「文学化」することは、それを受け入れることの一形態でしょうか、それとも死崇拝の一形態でしょうか? 「疑問があるから書いているんです」とハーマン氏は言う。そして語り手もまた、死者の崇拝についてまったく同じ質問を自分自身に問いかけます。彼女はそれに対する答えを持っていません。「最初に質問したことが重要な場合もあります。」

たとえ2019年のオーシャン・ヴオンの小説『地上では我々は一時的に壮大である』を含む自身の人生の3冊の本や人生の現在の段階を発表したオラフ・ショルツとのイベントは、フェスティバル全体の中で最も退屈なものの1つだったとしても、より直接的に政治につながるもう1つの道だった。外交的にトーンダウンした答弁が原因だった。たとえば読書は政治家にとって有益だが、「あまり本を読まなくても偉い政治家もいる」。サッパーロット！ショルツが、現在出版社を探している回想録に関して（これは、まだ読んでいないとされる首相官邸の前任者の回想録をざっと読んだものと理解する必要がある）、「この本はどのページを読んでも退屈しないと判断した」と述べたのは、ほとんど奇妙に思えた。記憶のギャップについては議論されませんでした。

解き放たれたジャン・アッセルボーンは、これまでとは違う方法でそれを実現できることを示しました。ルクセンブルクの外務大臣を長年務めた同氏は、EUは最終的にプーチン大統領とトランプ大統領に対してより緊密に対応する必要があると語った。右からの危険には一貫して対抗しなければなりません。 NATO は永遠には続かない可能性があるため、フランスの核抑止力も欧州のものにならなければなりません。ハンガリーやその他の封鎖国（「潜水艦」）の場合、キリスト教民主党は、最終的には同盟から離脱するよう求める、さもなければ「潜水艦のないヨーロッパ」を再建するよう要求することで、調子に乗った。

こうしてアッセルボルンはヨーロッパ国歌としてロバート・メナッセを追い抜いた。オーストリアの作家は、EU について辛辣に言及した心のこもった中編小説（「人生の決断」）を発表しただけではありません。彼はまた、長い間国益に屈していた連合に対しても壇上に上がった。彼がウルズラ・フォン・デア・ライエンに言い残した言葉はただ一言、「下がって！」だった。

ドイツの大衆文学はどれくらい古くなっているのでしょうか?これはケルンの生きた物体について調査されました。さまざまな著名な作家がかつて称賛されたデビュー小説をどのように振り返ったかは興味深いものでした。カティア・ランゲ＝ミュラーは、ユーモラスな世代の肖像画「カスパー・モーゼル」（1988年）をしぶしぶ読んだだけだった。それは「今の彼女にとってはまったく異質なもの」だという。レイフ・ラントは、デビュー作『ロイヒトシュピールハウス』（2010年）の「面白い文章」を単につなぎ合わせた「大げさな詩的な文章」について冗談を飛ばした。一方、クラウス・モディックは、初期の作品「Moos」（1984）を見てこう思いました。「昔はかなり上手かったね。」

トーマス・ヘッチェは、『ルートヴィヒは死ななければならない』（1989 年）を読んでいるときに、その音がまだそこにあることに気づきました。過剰なベンジャミン・フォン・シュトゥクラッド＝バールもまた、『ソロアルバム』（1998年）のあらゆる文章を支持しているようだった。一方、ヘレン・ヘーゲマンは、『アホロートル・ロードキル』（2010）のスタイルが「当時すでに彼女を悩ませていた」と語った。彼女は、彼女が頻繁に利用していた作家アイレンについては言及しなかったが（その結果、盗作論争が過熱した）、彼女に対する「フィーユトンの冷笑主義」については言及した。それは彼女に今日の「ネット上の右翼暴徒の行動」を思い出させる。

過去数十年間で最も影響力のあるデビュー作は、間違いなくクリスチャン・クラハトの「Faserland」（1995）だった。著者がこのイベントで初めて公の場でこの小説を朗読し、その後質問に律儀に答えたとは信じがたい（通常、クラハトの朗読は教会の礼拝を思い出させる）。彼はこの本を「めちゃくちゃ」と呼び、「それほど悪くはなかったかもしれない」と認めたが、その後、何気なくこう言った、「私は後の本のほうが良かったと思った」。ポップの王様といえばボブ・ディランだ。