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クロディーヌ・シモン、音符を超えたピアノ

クロディーヌ・サイモン、2023年12月。 レミ・アンジェリ アートギャラリーのソファに静かに座り、自分の作品について話し合うときに忘れ物がないようにノートを膝の上に置くクロディーヌ・シモンは、まるで大きな口頭試験を控えたティーンエイジャーのように見えます。 ライブパフォーマンス（演劇、ダンス、パフォーマンス）や音楽創作（音源、電子処理、ノイズ探索）のすべてのベンチマークを無効にするパフォーマンス中にステージ上で生成される効果とは何の関係もありません。 そこで彼女は、もはや自分の年齢（44歳）には見えないが、鍵盤から弦までの焼けつくような旅を経て、灰の中から生まれ変わる何世紀も前の楽器であるピアノを、2つの作品に基づいて「リメイク」している。それにより、彼女はヴァイオリン製作、作曲、解釈の岐路に立たされることになります。 ピアノマシン （2021）、器官学的研究の延長としての「振付ソロ」、 解剖学 (2023)、フランツ・リストとの墓の向こうからのリサイタル（葬儀) 共鳴と解剖のテーブルでの演奏は、ツアーを続ける前に、バベルの巡回フェスティバルの一環として、3 月 22 日と 23 日にメイラン (イゼール) で開催されます。 貴重に収集されたサウンド要素として、すぐに「ソニック」と形容できる 2 つの分類不可能な作品は、ジェスチャーの現実と超越した音色の夢が混ざり合う体験の出発点を構成します。 クロディーヌ・シモンは、経験的かつ思慮深い彼女のアプローチを説明するために、次のことが必要であると考えています。 « 物事の子供時代に戻る »。 ピアノによって生み出される音の生の起源を示す比喩であり、芸術について言及されず、音楽院の存在もまったく知られていなかった家庭環境の中で、リヨンでピアニストが過ごした子供時代に戻る機会を意味します。 「新しい音楽理論」 « 私は自然発生的かつ偶然に音楽と関わりました、 クロディーヌ・サイモンは証言します。 おもちゃの楽器を通して。 » 彼女がまだ読み書きができないときに両親の友人から贈られた小さな電池式オルガンから始まり、童謡や街で聞こえる音を再現しようとしていました。 移動中に楽器が消えてしまった場合は、 「ファーストコンタクト、遊び心と歓喜」彼が音楽を好んだことは、アーティストの感性と創作活動に痕跡を残しました。 しかし、クロディーヌ・シモンは革新的な使命を持った現代音楽の常識から今日の彼女を区別する作品に到達するために、多くの型に溶け込む必要がありました。 たとえば、標準化されたピアノ指導は、優先教育特区（ZEP）にある小学校の生徒に提供される課外活動中に発見され、柔軟なスケジュールの授業の一環として大学で実践されました。 「私はこの非常に規範的な教育法に適応する必要があり、楽器との最初の関係とは大きく異なりました。」リヨン、次にパリの国立音楽院で訓練を受けた音楽家は、最初は解釈に専念したと打ち明ける。 この記事はまだ…