より便利で無責任さが少なくなる: EU 建築賞が示す別の建築方法 |文化

新しいヨーロッパの建築は古いものではありませんが、成熟しています。過去の姿をミイラにするどころか、彼はそれらを回収します。そしてそれらを更新します。したがって、ボリュームを尊重し、素材を修復し、伝統を更新して、より持続可能で、アクセスしやすく、社会的なものにします。つまり、より便利で、無責任さが少なく、より論理的です。ファイナリスト5名 ミース・ファン・デル・ローエ欧州連合現代建築賞今週の木曜日に発表されたこれらの文書は、これを示しています。最高の建築は、社会的反応、市民の出会い、学習、生活の場でなければなりません。 4 月 16 日には、これらのプロジェクトのうちどれが過去 2 年間で最も優れたヨーロッパ建築とみなされるかが発表されます。

テラサ（バルセロナ）では古い繊維工場が包括的なセンターに改装され、アルル（フランス）では 19 世紀の鉄道車両基地が地元の製品を研究するための作業場に改装され、シャルルロワ（ベルギー）では 1950 年代に建設され、現在は公共スペースとなっているコンベンション センターが、別の建築方法を示しています。しかし、新しい仕事も同様です。ブルターニュのスポーツ センターは、ダンサーのジョゼフィーヌ ベイカーとアスリートのマリー ジョゼ ペレックにちなんで名付けられました。ドブロブニク港の隣の屋根には、気象条件にビームを適応させる独創的なメカニズムを備えた移動市場があります。これらのファイナリストの介入は、急進性と革新性が文脈への敏感さと矛盾しないことを示しています。また、時代遅れになったものを軽蔑するのではなく、修復する責任があるということも。

芸術や創造は、進歩をまっすぐな上昇線として理解したことはありませんが、社会はその考えを形成しているようです。芸術がこれから起こることを予測していると言われるなら、それを避けるためにその知識を利用しないわけがありません。私たちが毎日目にしている答えは、複数性と関係しています。私たち全員が立ち止まって同じことを分析しているわけではありません。このため、欧州共同体は、価値観を教え、学校として機能し、日常生活を改善し、人間の状態と同じくらい実験的な前衛性に注意を払う建築を擁護しようとしています。課題は政治的、環境的、社会的、そしてもちろん文化的です。見た目は美しく、責任感があり、慎重にデザインすることの価値を伝えなければなりません。

テラサでは、 H アーキテクツ 彼は 20 世紀初頭の繊維工場をプロディス財団 (プロディスカパシタッツ) の本部に改装しました。このプロジェクトは記念碑的なボリュームを放棄するのではなく、分割せずに区画化し、音響に配慮し、自然光を導く木の介入によってそれを飼い慣らします。彼は元の素材を軽蔑することもなく、それどころか、石膏とペンキのレンガをきれいにします。しかし、最も重要なことは、そこで起こっていることと近隣地域を結びつけているということです。劇場ホール、脳性麻痺のある人々のためのセンター、知的障害のある人々が雇用の機会を見つけるレストラン、あるいは庭園は、センターを貫いて近隣地域とつながる歩行者専用道路によって結ばれています。

シャルルロワ (ベルギー) のヤン・デ・ヴィルダー・インゲ・ヴィンクと AgwA のスタジオは、1950 年代のコンベンション センターを屋根付きのテラスとスポーツ コートに改造しました。革新的な使い方が可能なこのセンターは、純粋な公共スペースです。あたかも建築家たちが元の土地、景観、駐車場、さらには通りさえも剥ぎ取った後、そこに侵入して再発明したかのようです。

共著は、新しくなったヨーロッパの建築に欠かせないもう 1 つの特徴です。アルルでは、Atelier Luma と BC アーキテクツ & スタディーズが、受賞歴のある Assembre デザイナーと協力して、19 世紀の鉄道倉庫を 21 世紀のイノベーション ワークショップに変身させました。外側では何も変わっていません。内部では、この地域の農業生産と文化生産を強化する方法に関する研究が行われています。内部には別の照明があり、材料は大部分が生分解性で、ヒマワリの種や米など、地元の建築物から出る廃棄物を原料としています。

ブルターニュでも、 ナントとバルセロナの研究、onze04は、ファサードと屋根に積層木材構造と繊維膜を使用して建設されたスポーツ センターの標識です。夜にはライトアップされ、ラ・ブエキシエールのリニューアルを象徴する大きな都会的なランプになります。プログラムは簡単です。提案は大胆です。 2 つの柱の高さ (13 メートルと 28 メートル) により、自然換気が可能になります。したがって、エネルギー効率が軽くて速い構造に追加され、シンプルでありながら革新的な結果が得られます。

最後に、ドゥブロヴニクの新しいグルーシュ市場は、現在、夏の離宮のかつての周囲の一部を占めています。しかし、それによってルネサンス様式の建物の重要性が薄れることはなく、むしろ取り戻されました。元の資産を救済するために疑問視されているのは、相次ぐ拡張である。屋根は港や街の景色に影響を与えず、自然に換気され、照明が当たる空間を構築します。柱がほとんどないため、非常に柔軟です。 ARP/ペラチッチ・ヴェリャチッチの介入により、通りと宮殿の間に橋が架けられ、大胆さと同じくらいシンプルに建てられています。半透明の繊維膜に包まれた可動式の 9 本の三角形の金属梁が、光を通しつつ、太陽を探したり、避けたり、雨から身を守ったりします。

この賞の候補となっている最も若いスタジオの 2 つのプロジェクトは、エネルギーに対する責任に加えて、経済的な責任についても語っています。リュブリャナのスロベニア国立劇場の仮設スペースとフランス領オクシタニアの文化センターは、最も経済的な介入である。おそらく最も過激なものもあるでしょう。フランス領オクシタニアでは、 文化センター ル・フォワール それは控えめでありながら同時に過激でもあります。建物というよりも機構を思い出させます。 Betillon & Freyermuth と Crypto Architectes によって設計されたこの建物には、地元の田舎の建築への正式な言及は一切なく、音楽学校、図書館、地元の材料を使って建てられた小さな保育園が併設されています。時間と資材を費やしてその建設に自発的に貢献したのは、関係する市民たちです。結果は、突然変異、解体、再構成、成長する可能性があるため、機械的です。それは田舎の世界から無視されているという感覚を取り除くきっかけとなる。

Vidic Grohar Architekti は、リュブリャナにある 60 年代に建てられた古い倉庫を再利用し、国立劇場の一時的なスペースに変えました。目標は、歴史的な建物の修復中もプログラミングを維持することでした。リサイクルされたリサイクル可能な材料、つまり無駄なく迅速に組み立てられ、熱的および音響的な介入を処理する木製パネルで作られた結果、私たちの行動方法が変わります。軽くしてくれます。そして劇場を郊外に連れて行きます。

両方のカテゴリーの勝者が誰であっても、これら 7 人のファイナリストはすでに責任だけでなく再生についても語っています。