「Zoopocalypseの夜」の監督が、笑いが満載された子供向けのホラー写真を作成した方法（排他的なクリップ）

「多くの努力と内省により、あなたの大人は幼稚なものに楽しまれていることに気付くでしょう。私にとって、これがあなたが完璧な家族映画を作る方法です。」

– リカルド・カーティス監督

瞬間から、の開口部で足が地球の下から爆発します Zoopocalypseの夜、映画のインスピレーションがどこにあるのかは明らかです。この映画は、クラシックホラーへの全年齢のラブレターであり、共同監督のリカルドカーティス（ディレクター 氷河期：偉大な卵子科、物語の頭 生命の本 そして ホートンは誰を聞きます！）およびロドリゴ・ペレス・カストロ（のディレクター ヤギ、ストーリーアーティスト フェルディナンド、 生命の本 そして リオ2） 彼らが子供として愛した一種の不気味で楽しい映画を作ることを目指したとしましょう。 「私たちは、観客に、最近の家族映画ではかなり珍しいお化け屋敷のスリルライドを与えたかったのです」とカーティスは言います アニメーションマガジン。

ホラーレジェンドのClive Barkerのコンセプトからの構築、デュオはような作品を引用しています グレムリン そして ゴーストバスターズ そしてさらに ため息 映画へのアプローチを鼓舞するように。しかし、何よりも、監督は、独立した制作として、彼らが時々安全にプレイできる業界で自分の道を選びたいと思っていたと強調しています。

予算内でスタイリゼーションを提供します

生産の課題に関しては、カーティスは言葉を刻みません。 「主要なスタジオ映画に立ち向かわなければならない独立したアニメーション映画を作るのがどれほど難しいかを経験するのに十分な時間はありません」と彼は言います。最も重要なタスクの1つは、予算のためにコーナーを削減するために必要な場所で望ましいスタイルがどのように機能するかを理解することでした。カーティスは、キャラクターのテクスチャなど、制限を有利に使用したと言います。 「現実的な毛皮のシムを作成するためにお金を使うこともできましたが、物語や映画の楽しみに影響を与える他の場所でこれらの資金を使用することを好みました」と彼は説明します。 「私たちはデザインのグラフィック性に寄りかかって、魅力的なユニークな外観を作成したテクスチャを選択し、シミュレーションに伴うすべての技術的な面倒を排除しました。」

予算を維持する責任にもかかわらず、ディレクターは独立の自由を享受しました。つまり、豊富なオフキルターのインスピレーションで遊ぶことができました。 「私たちは、アニメーションの初期の時代とマペットへの愛情からのゴムホースのデザインに深く触発されました」とペレス・カストロは映画のキャラクターデザインについて語っています。 「私たちは、基本的に彼自身のユニークな個人的なひねりを加えてそれらの影響を具体化するキャラクターデザイナーを見つけることができて非常に幸運でした。彼の名前はHadi Tabasiです。 Instagramで彼の作品を見た瞬間、私は彼に連絡しなければならないことを知っていました。」

クリーチャー機能： met石が動物園の動物をミュータントゾンビに変えるウイルスを解き放つと、マウンテンライオン（デビッドハーバー）とオオカミ（ガビコスミディス）が動物のチームを導き、Zoopocalypseの夜に地球外の流行を止めます。 「彼の特徴的なスタイルと感性は、この映画全体にあります」と彼は言います。 「エドリック・ダギオとアナスタシア・プラトシュナも含まれる非常に小さなデザイナーのチームのおかげで、このスタイルにはまとまりがあります。どちらもキャラクターの作成に非常に影響力がありました。」

タバシのデザイン作品は映画全体で感じられることがあり、ペレス・カストロとカーティスの両方が、アーティストがしばしば彼のデザインをアニメーションサイクルで配信して、彼が考えた各ミュータントキャラクターと一緒に行くことを指摘しています。 「彼らはとても奇妙で変なので、それらを無視することは不可能でした」とカーティスは言います。監督はどちらも2Dアニメーションの世界から来ているので、それが動きのスタイルを検討するとき、特に「グラフィックポーズが最も重要である」ゾンビ動物にとって、彼らの心はそこに行きました。 Perez-Castroは、彼らが望んでいた流動的なアニメーションには、多くの手描きの予備テストが不可欠であると言います。

リカルド・カーティスとロドリゴ・ペレス・カストロ

「私たちは、アニメーションの初期の時代からのゴムホースのデザインと、マペットへの愛情に深く触発されました。」

– ディレクター・ロドリゴ・ペレス・カストロ

したがって、タバシの手描きのテストは天の恵みでした。 「私たちはそれらをとても愛していたので、CGアニメーターの参照としてそれらを使用しただけでなく、クレジットにも含めました」とカーティスは言います。ペレス・カストロは、「これらのテストは、アニメーションスーパーバイザーのニコラス・セント・ローズのインスピレーションとして役立った。彼は、絵を「おかしな」であり、他のスタッフのトーンセッターであると説明しています。 「私たちは励ましました [the team] 彼らができる限り野生で狂ったように行くこと、そして [they] 彼らのアイデアで毎回私たちを驚かせました。」

しかし、最終映画はClive Barkerの最初の概念と比較して、どのようにして、もしあれば、途中で調整が行われたのでしょうか？

カーティスは、キャラクターから動機、セットピースなど、多くの変更があったと言います。 「ほとんどの変更は、私たちが作りたい映画の種類への掘削に基づいていました：家族向けのゲートウェイジャンル映画です」と彼は言います。また、重要なことは、ストーリーアーティストが演奏する余地を残すことです。彼らの背景を考えると、両方の監督が同情していることです。ペレス・カストロは、「この映画が書かれた言葉だけでなく視覚的に形をとることがどれほど重要であるかを知っていました。アニメーションは視覚的な媒体であり、非常に多くの重要なストーリーのアイデアが視覚的な調査を通じて生まれました。」

適切なトーンとビジュアルを見つけることに加えて、他の変更はより実用的でした。 「キャラクター数、場所の数、SFXなどのもの」とカーティスは言います。 「正直に言うと、ロドリゴと私とプロデューサーが私たちがどのような映画を作っていたのか非常に並んでいたので、これらの改訂はどれも非常に苦痛ではありませんでした。非スタジオ映画になることの利点は、私たちに答えてくれる人がいなかったことです。」

パンデミックの類似点

これらの変更のいくつかもテーマがありました。 「私たちは、素晴らしいホラー映画、特にゾンビ映画が私たちが住んでいる時代のスナップショットであることを議論しました。 生きている死者の夜 人種差別の1960年代のテーマ、またはその方法を反映しています 死者の夜明け 消費主義に対処しました」とペレス・カストロは映画の発達段階について語っています。 Covidの封鎖は、そのテーマのベースを提供しました zoopocalypse、「動物園の私たちの動物は文字通り独自の囲いに分かれていた」と監督は言います。

これは、特にホラー要素と相まって、すべての年齢の視聴者のために翻訳する映画にとって、かなり気まぐれな概念です。ペレス・カストロが言うように、それはすべて彼らの視覚的アプローチに戻ってきます。 「これを行うことで、あらゆる種類のボディホラーギャグで逃げることができる明確なコメディトーンをすぐに伝えることを知っていました。ミュータントキャラクターは、ゾンビのように手足や体の部分を失うだけでなく、視覚的なギャグのためにそれらを混ぜてマッチさせることを望んでいました。」

ペレス・カストロが「文字通りグミ・キャンディーを食べる」ことを覚えているので、同じテクスチャーがミュータントにとって素晴らしいことを覚えているので、家族に優しい評価を妥協することなく一種のゴアを許すことができるように、ありそうもないインスピレーションは続き続けました。共同ディレクターのカーティスが言うように、それはすべてそのバランスの直感に戻ってきます。私にとって、これがあなたが完璧な家族映画を作る方法です。」

Zoopocalypseの夜 Viva PicturesとCanadaで米国で3月7日にリリースされます。 チケットは現在入手可能です。

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