「我々が変人になる前に」：電子音楽の隆盛を説明するスペインの48時間の「テクノ」 |文化

ジェフ・ミルズ を回した テクノ 80 年代後半の文化運動では、それは明日の音楽に関するものでした。そして今日、62歳になり、発祥の地であるデトロイトから遠く離れています。 DJ そして、彼自身が高め、完全にブームとなっているこの音楽スタイルから、催眠術的な手の振り付けでレコードを回し続けています。 1週間前、 魔法使い —彼らは彼をそう呼んでいます—は、スペイン南部のエレクトロニックミュージックの新しい基準スペースであるスタジオクラブで、なんとかビフォーアフターを記録することができました。メインフロアと1,800人の観衆の前で、アーティストは30年前に東京で提供した象徴的なセッションを投影し、その後演奏し、2年前の夏、マラガのトレモリーノスの町でベルリンのクラブカルチャーの一部分を築き上げた2人の友人の夢を実現させた。

聴衆の中には、眠るつもりもなくグラナダからやって来て、この神話的なセットが起こった時にはまだ生まれていなかった二人の若者がいました。ミルズが初めてイギリスを訪れたときに居合わせたリーズ出身のカップル、あるいはDJを始めたばかりで一人でスタジオを訪れたスイス人女性。空中には、時間の経過を無視した 2 つの平行現象が現れました。1 つ目は、デトロイトの暗い部屋でよく見られる、コートの中央で点滅する白い光です。そして 2 つ目は、このクラブの本質であり、ミルズが共同設立し、力を重視した集団であるアンダーグラウンド レジスタンスのような、個性のあるビジネス モデルとして従うべき例です。 テクノ。

バウハウスにインスピレーションを得たカラフルなファサードがあり、リチャード サンタナによる印象的な壁画で覆われたスタジオは、ナイトクラブというよりも美術館のように見えます。したがって、その 2 番目の部屋がギャラリーと呼ばれ、そのデザインの一部である地元の芸術家コンシー・セインの作品がピカソの雰囲気を持っているのは偶然ではありません。内部は約 1,000 平方メートルで、ベルリンの暗闇とコスタ デル ソルの光と新鮮さが混ざり合っています。アムステルダムの旧デ・スクールやザ・ロフト、そしてスペース・マイアミにあるベルグハインやロバート・ジョンソンなどのドイツのクラブからインスピレーションを得た、2月13日金曜日の夜は、オーナーにとってその前後の出来事となった。

Mehdi F. と Antoni C. は 2 人の電子愛好家で、80 年代にバルセロナとマラガで生まれ、イビサに定住しました。 「最初は始めるのが難しかったです。満席ではないのを見てウェイターが泣いていました」とアントニ氏は説明します。このようなプロジェクトにはリスクがあることを認めていますが、状況の進み方には自信も持っています。「私たちはヨーロッパのベンチマークになりたいのです。」スタジオでは、彼らは自分たちを、何よりもエレクトロニック ミュージックが大好きで、できればお気に入りのアーティストと同じ時間帯に来ようとしている家族であると考えています。「今日はパーティーに来ました。大事な日です。」 2 年も経たないうちに、アダム ベイヤー、ベン シムズ、ディクソンなどの主要アーティストが、 リッチー・ホーティン またはサラ・ランドリー。 Âme DJやTrikkのような人たちは直接そこでの演奏をリクエストし、パコ・オスナのような国民はブースから出たがらなかった。 「彼に来てもらうだけです。」 ローラン・ガルニエ」と言って終わります。

アンダルシア州は Studio Club を利用して、ヨーロッパの参考となるプロジェクトで電子地図を増やしています。この地図は地元の視聴者の 80% を占め、マラガ海岸の中心地に位置しています。彼らの最近の行動の一つは、ベルリンのクラブの最も秘密主義の精神に従って、ダンスフロアでの携帯電話の使用を禁止することであった。 絶賛する。伝説的なインダストリアル コペラ、最近成功を収めたソフィー フェスティバル イベント、または有名なドリームビーチ コスタ デル ソルも、この地域の良い参考スポットです。トレモリノスで起こっていることは異常ではなく、症状であることは明らかです。

暗闇から大衆へ

そこから500キロメートル離れた、マドリッドの南に位置するウマネス工業団地では、スタジオが閉まってから12時間も経たないうちに、バレンタインデーに人気のバレンタインデーパーティーが始まった。 テクノ コード、Fabrik で。 2003 年にオープンしたスペインのマクロ ディスコは、伝説的な祭典の 173 回目で、女性アメリ レンズが率いるラインナップを揃えました。このベルギー人は、現在最も精力的なジャンルの国際的基準の一人であり、どこへ行くにもヘッドライナーを務め、午前2時30分に現れ、7つのエリア、専用のホテル、そしてスペイン各地から2時間かけて到着する数台のバスで構成される会場のメインルームを満員にした。 「10年後、この夜を思い出したとき、私たちは何を思うでしょうか？」全身黒ずくめの服を着た2人の若い男性が、入る前に尋ねた。

ファブリックは巨大で、照明があり、 メガトロンエス パーキネオ そしてそれは壮大であり、バカラオ・ルートから受け継がれた暗いイメージから、イビサやトゥモローランドの商業的開放性と大衆文化まで、今世紀スペインで電子音楽がどのように進化してきたかを反映している。同誌によると、このクラブはヴィシャス・ミュージック・アワードで国内の大規模会場の中で第1位を獲得し、現在では世界最高のクラブの中で14位にランクされている。 DJマグ。 もちろん、最高の表彰台にはバレアレス諸島があり、ハイ・イビサ、ウシュアイア、UNVRS などのブランドでこの分野をリードしています。 「イビサ島は別世界であり、非常に集中した時間空間で、多くの国際的な聴衆とともに活動する非常に特殊なエコシステムです」とロドリゴ・ベルメホは明言します。 DJ そして、マドリッドでの楽しい時間を主張するプログラマーの Fabrik です。

同室のCEO、ルイス・ロマン・ロペス氏「当局は騒音しか見ていない」と他の芸術に比べて支援が不足していると不満を述べた。そして今、彼らは「範囲を広げ」、新しいパーティーやさまざまなスタイルで聴衆を拡大しようとしている、と彼は断言する。 家「通常の固定観念」とその「ハードコア」顧客を超えて、イビサ、マルベージャ、またはマイアミのモデルを模倣します。

マドリッドのクラブ「ザ・ベースメント」のアレックス・モントーヤとデビッド・ナスは、首都がすでに世界のベンチマークであり、長年後れを取った後、現在は「エレクトロニクス業界を支配」し、最高の瞬間を迎えていることに同意する。現女王は、 テクノ 世界的に有名なシャーロット・デ・ウィットさんは、彼女自身の希望で彼をツアーに参加させました。彼らは、特にパンデミックと観光客の増加以来、この都市ではあらゆるイベントが完売していると主張し、「チケットの売れ行きは異常で、この業界に危機は存在せず、毎年記録を打ち立てている」と述べた。その良い例としては、Time Warp や Outworld などの国際的なパーティー、有名な Elrow イベント、Brunch Electronik などの夕方や屋外のプランが統合され、このタイプの音楽にあまり関心のない聴衆を獲得することに成功しています。

しかし、エレクトロニックの熱狂はフェスティバルサーキットにも非常に強固な触手を持っており、アクアセラ、モネグロス、ソナーなどの伝説的なブランドが何十年も砦を守り続けており、毎日 50,000 人が集まるメドゥーサ サンビーチなどの新世代向けの重要なイベントも開催されています。その創設者であるアンドレウ・ピケラスは、若者が再び電子音楽を要求し、コミュニティを形成していると主張します。 ハードテクノ 電子文化が戻ってきた。」

この怒りに加えて、次のようなシーンがあります。 DJ インディラ・パガノット、ファティマ・ハッジ、または最高のポスターやクラブを率いる国民 メスティーサ・デュオエレクトロニクス分野における女性の新たなリーダーシップの好例です。 「これは私たちにとって最高の瞬間です。私たちはもう隠れていません。私たちが悪者や変人だった前。オランダでは、30年前の子供たちはそう呼ばれていました」 テクノ「彼らは隠れていなかった。ここで私たちはついにクローゼットから出てきた」とハッジは説明した。電子音楽が歴史的かつ拡大する瞬間を迎えていることは、多くの人が従来のメディアを超えてキャリアを築いているネットワーク上で何百万もの再生を達成していることからも明らかです。スペインは「モード」に入っていると言えるでしょう レイブ」なぜなら、私たちはそれを知っているにもかかわらず、 絶賛する それらは別のものであり、もはや傍観者ではなく、ただ家の前を通り過ぎるだけの心の状態やお祝いの感情であることもあります。