私の心を壊した映画

これほど私を感動させた映画は他にない 月光 もっている。 7年も観るのが遅かったことを認めるのが恥ずかしいほどだ。 この映画が2017年にアカデミー賞作品賞を受賞し、今年ついに観賞リストから外すことができたのを覚えている、と言わざるを得ません。 これは私にとって決して忘れられない映画です。

監督 バリー・ジェンキンス、 月光 この作品は、フロリダ州マイアミで育った若い黒人男性、シャロンが自分のセクシャリティと折り合いをつけようと奮闘する人生を描いています。 この映画は 3 つの幕に分かれており、3 人の別々の俳優がシャロンを演じており、それぞれの名前はシャロンが幼少期、青年期、成人期に自分自身に与えたニックネームにちなんで名付けられています。 これは時代を超越した物語であり、ある意味、 サタジット・レイ’s 「アプー三部作」、どちらも壮大な三部作の構造を共有しており、主人公が貧困を背景に大人になるまでの苦難を記録しています。

第一幕: リトルはシャロンを「リトル」と紹介します（演じるのは） アレックス・R・ヒバート）彼は頻繁にいじめられており、母親のポーラ（ナオミ・ハリス）、薬物中毒に陥ってしまう。 ある日フアン（マハーシャラ・アリ）地元の麻薬売人であるシャロンは、いじめっ子から逃げていることに気づき、ガールフレンドのテレサの助けを借りてリトルの世話をし始めます（ジャネール・モネイ）。 フアンは父親代わりの役割を果たし、リトルを家に迎え、アドバイスをしたり水泳を教えたりすることでリトルと絆を深め始めます。 思い出に残るシーンでは、フアンとリトルがビーチのそばに座り、フアンがリトルに、老婦人から「月明かりの下では黒人の少年は青く見える」と言われた幼少期の話をする。 フアンは、自分には「ブルー」というあだ名が付けられたと説明するが（カイロンが「リトル」と呼ばれるように）、他人をなだめようとするのではなく、自分のアイデンティティを自分で決めることの重要性を強調している。 この会話が解け始める 月光’アイデンティティ、特に男らしさ、セクシュアリティ、人種との交差点を中心とした複雑なサブテキスト。幼少期からカイロンは本当の自分になることを選択するか、それとも生き残るために見せかけを構築するかの間で葛藤しています。 おそらくシャロンの人生に最も影響を与えたフアンのキャラクターは、シャロンを気遣うが、同時に矛盾に包まれた人物でもある。 麻薬の売人である彼は、ポーラを含む近隣住民全員に麻薬を供給しており、シャロンの窮状の責任の一端を担っている。 この複雑な性格が特徴です 月光 青春ジャンルの他の映画から。 カイロンの人生のほとんどの人々は、自分の価値観と自分の存在を一致させることに一貫性がなく、カイロンが自分自身のアイデンティティをナビゲートすることを困難にしています。

「『ムーンライト』のシーンの「カイロン」を演じるアシュトン・サンダース」A24経由

第二幕：シャロン（演じるのは） アシュトン・サンダース）は、彼の10代の頃をたどります。 ポーラは現在完全に薬物に依存しており、シャロンの生活にはほとんど関与しておらず、依存症に資金を提供するためのお金を求めて時折戻ってくるだけだ。 フアンは亡くなり、シャロンは公にはカミングアウトしていないにもかかわらず、同性愛嫌悪によるひどいいじめに直面している。 薄暗い月明かりと涼しい海の風の下、重要なシーンで、シャロンは幼なじみのケビンに打ち明けます。ジャレル・ジェローム）そして彼らはビーチで親密な時間を共有します。 テレサのほかに、ケイロンの人生に積極的に興味を持っているのはケビンだけであり、ケイロンは彼らの関係に慰めを見出しています。 しかし、これは長くは続かず、ビーチで一緒に夜を過ごした後でも、ケビンは仲間から圧力をかけられた後、シャロンを残酷に殴りました。 カイロンは報復し、直後に逮捕される。 この映画は、自分自身に自信を持つことよりも、自分の男らしさを他人に証明することに重点を置く、パフォーマティブな男らしさの腐食性について微妙にコメントしている。 社会的受容はシャロンとケビンの両方を悩ませますが、シャロンの場合、それが彼を真実から遠ざけます。 しかし、この男らしさのような男らしさは、かつてフアンが体現していた、穏やかで思いやりがあり、必要に応じて弱みを握れる忍耐強い男らしさとは異なります。

「トレバンテ・ローズ、『ムーンライト』のワンシーンの「黒人」役」 ABCニュースより

カイロンが出現する 第 3 幕：Act iiとは明らかに異なる表情のブラック。 俳優が演じる トレバンテ・ローズ, シャロンは「ブラック」という名前で呼ばれており、第2幕で私たちが覚えている内気で薄暗いティーンエイジャーとはまったく異なります。 その代わりに、彼は金色のグリルとチェーンで飾られた、はっきりとした筋肉質の体格を誇り、堂々とした雰囲気を醸し出しています。 彼は現在麻薬の売人であることが明らかになり、フアンの性格と類似しています。 私は、この新しい外見は自己保存の場所から来ているのではないかと想像しています。なぜなら、強くて物質的に成功しているように見えることで、幼少期から青年期を通して続いた執拗ないじめや嫌がらせから何らかの形で彼を守ることができるからです。 しかし、外見的には厳しいにもかかわらず、ブラックは依然として過去に悩まされています。 第三幕では、ブラックは別居していた母親と感動の再会を果たし、そこで素面のポーラは許しを求める。 予期せぬことに、彼はケビン（アンドレ・ホーランド）からも連絡を受け、過去に起こったことを謝罪し、いつかブラックが彼のダイナーに訪ねてくるよう提案する。 一目見て、何年も経ったにもかかわらず、その化学反応がまだ存在していることは明らかです。 ダイナーでの会合の後、ケビンはブラックをアパートに招待します。 彼らはキッチンで自分たちの人生について語り合いますが、この最後のセリフがこの映画で最も感動的な瞬間を表現していると私は思います。 ブラックは恐る恐る虚勢をはぎ取り、ケビンに「あなたは私に触れたことのあるただ一人の男です」と告白する。 あまりにも妥協のない正直で痛烈な宣言により、ブラックが10年以上もケビンと同じ立場の誰とも親密になったり、弱さを感じたりすることなく過ごしてきたことは、おそらくそれが終わるのではないかという恐れのため、悲痛な事実である。青春時代と同じように、裏切りと失恋の中で。

月光 明らかに悲劇の要素がある。 カイロンが自分自身である唯一の時間は第二幕で、そこで彼はあだ名や偽りの人格の背後に隠れることはありませんが、そのことで彼の生活やコミュニティの人々によって厳しく罰せられ、その結果10年間の抑圧が生じました。 ブラックがケビンに誠実に告白した後、その夜の後に何が起こったのかという疑問が生じます。 シャロンはストイックで超男性的な姿に戻るのか、それとも母親や旧友との再会のカタルシスを経て、ついに自由に生き始めるのか？ 深い青の帯に沈む最後のショットでは、リトルとしてカイロンが、かつてフアンに泳ぎを教えられた落ち着きのない海の前に立っていますが、まっすぐ振り返って第四の壁を突破するだけでした。 私は、ここでケイロンはついに過去と和解し、愛に値する人間として自分自身を受け入れることに近づいていると信じたい。

「海を少し眺めながら」、月明かり、A24経由

あらすじはさておき、この映画の映画撮影は崇高です。 こんなに夢中になれる映画を見たことがありません。 カメラは登場人物を注意深く追跡し、トラッキングショットを利用して動きに合わせて揺れ、時には登場人物の当惑を反映します。 視覚的には、各幕に独自の外観があり、明るい風景から暗く不機嫌なショットまで交互に変化し、観客は変身する彼の目を通してカイロンの世界を垣間見ることができます。 海と水は繰り返し登場するモチーフで、カイロンは不安なときに自分を慰めるためにそれらを使います。 照明は夢のようなもので、印象的なブルーを使用して俳優の暗い肌の色調を対照的に下敷きにし、その結果フアンの月光の逸話を参照しながら、色とメランコリーや男らしさの明らかな関連性も支持しています。 登場人物たちは主に沈黙の期間を通してコミュニケーションを行うため、対話は最小限に抑えられています。 驚くべきことに、カイロンを演じる 3 人の俳優は全員、その睨みを通して同じ静かな苦痛を伝えており、カイロンの虚無感と孤独の感情を完璧に表現しています。 まるで何も言わなくてもケイロンが何を考えているかを知ることができるかのようです。

直感的な演出、息を呑むようなビジュアル、そしてキャスト全員の魅惑的な演技により、 月光 現代の傑作です。 これは重要な映画であり、これまでにないほどクィアな黒人の経験に触れたものです。 また、この作品は非常に詩的でもあり、美しさと成長過程のそれぞれの痛みの両方を包含するとともに、内なる葛藤、無視、トラウマが人に与える長年の影響を示しています。 登場人物たちの感情移入に満ちた描写と本格的な成長物語を通して、この映画には誰もが楽しめる何かがあります。 間違いなく必見です。